Pazīstamā fabula " Dzeguze un Gailis” kādā konkrētā gadījumā rakstījis Krilovs. Tās publicēšanai krājumā tika pievienota ilustrācija, kurā kariķēti rakstnieki F. Bulgarins un N. Grehs, nepieklājīgi slavējot viens otru drukātā veidā. Tagad šo faktu zina tikai speciālisti, un ikdienas noteikumos ir pieņemts rafinēts cilvēka gudrības un pieklājības formulējums:
"Kāpēc, nebaidoties no grēka,
Vai dzeguze slavē Gaili?
Jo viņš slavē dzeguzi"
(“Dzeguze un gailis”) Tāpēc izlemiet, vai tas ir labi vai slikti.
Taču ir arī otra puse, kas ierobežo alegoriskā žanra priekšrocības - konkrēta sižeta daudzvariantu interpretācija, tā dualitāte gan attēlojumā, gan uztverē.
Izrādās, ka pat ļoti specifiska fabula no pirmā acu uzmetiena " Izvēlīgā līgava”, kas raksturo kaprīzu skaistuli, ir otra, dziļāka nozīme. Pēc paša Krilova teiktā, viņš šeit domāja sevi. Slavenajā fabulā " Kvartets“Tika izsmiets cariskās Krievijas augstākais orgāns Valsts padome, kas izveidota 1810. gadā un sastāvēja no četriem departamentiem. Tās locekļi nevarēja iekļauties nodaļās un tika bezgalīgi pārvietoti no viena uz otru.
fabula Vārna un lapsa” nevajag saprast tikai kā uzslava par Lapsas viltību, attapību un inteliģenci, kura ļoti labi saprot, ka ar varu sieru atņemt nevar. Tāpēc viņa nolemj ar viltību aizvilināt viņu prom no Voronas un saka "tik mīļi, tik tikko elpojot." Un Vārna, nemaz nav stulba putns, krīt uz nekaunīgu glaimi:
Mans dārgais, cik skaisti!
Nu, kāds kakls, kādas acis!
Stāstām pasakas, tiešām!
Kādas spalvas! kas par zeķi!
Lapsa veikli un prasmīgi dodas uz mērķi: "Un, protams, ir jābūt eņģeļa balsij!" Autors nosoda ne tikai to, kurš glaimo, bet arī to, kurš padodas glaimiem, to, kuram “pagrieza galvu” un “elpa no prieka aizrāvās no golijas”. Sabiedrībā valda glaimi (“glaimotājs vienmēr atradīs stūrīti sirdī”), un tas ir fakts, taču nevajag ļauties glaimiem, pārvērtējot savus spēkus (“galu galā tu būtu mūsu karaliskais putns!”, tas ir, tu būtu ērglis), lai arī cik vilinoša būtu šī glaimi. Lapsa sākumā šķiet ticami glaimojusi, bet pēc tam, runājot par savu “eņģeļa” balsi, viņa vienkārši izsmej Vārnu. Atcerēsimies, ka krievu valodā darbības vārds ķeksēt tiek lietots ne tikai nozīmē “izdvest asu, rīstošu skaņu (par vārnas saucienu)”, bet arī pārnestā nozīmē - “paredzēt neveiksmi, nelaimi”. Autors nekomentē iznākumu: "Siers izkrita - ar to bija viltība." Ikviens zina, "ka glaimi ir zemiski un kaitīgi", par to daudz tiek runāts ("viņi tik daudz reižu pasaulei ir stāstījuši"), taču cilvēki joprojām iekrīt šajā slazdā.
Fabulā " Vārna” stāsta par Kraukli pāva spalvās:
"viņa atpalika no vārnām,
Bet tas nepielipa Peahens (t.i., pāvi)”
un tas kļuva par "Ne Pava, ne Crow". Šī frāze ir kļuvusi par frazeoloģisku vienību un tiek izmantota, kad viņi saka "par cilvēku, kurš ir attālinājies no savas vides un nekontaktējas ar citiem".
Tas bija Krilovs "kā ģeniāls cilvēks, kurš instinktīvi uzminēja fabulas estētiskos likumus" un "radīja krievu fabulu", kā atzīmēja Belinskis. Kas kritiķim ļāva nonākt pie šāda secinājuma? Toreiz slavenākais fabulists bija I.I. Dmitrijevs, kurš svētīja pirmos iesācēja Krilova eksperimentus. Slaveni fabulisti pieturējās pie klasicisma vai sentimentālisma tradīcijām. Krilovs gāja savu ceļu, neielaižoties dažāda veida diskusijās un polemikā ar saviem laikabiedriem. Viņš atbrīvoja fabulu, no vienas puses, no salduma un rupjības, un, no otras puses, no abstraktas moralizēšanas. Tas ir viņa vēsturiskais nopelns.
Krilova fabulas ir pilnas ar daudzām specifiskām detaļām un interesantiem novērojumiem. Tā, piemēram, daudzi dzejnieki aprakstīja lakstīgalas dziedāšanu, taču nevienam neizdevās nodot “tūkstoš režīmu” ar tik spilgtu semantisko diapazonu (šeit ir darbības vārdi un apstākļa vārdi), kā norādīts Krilova fabulā “ Ēzelis un lakstīgala”, kad Nightingale “sāka izrādīt savu mākslu”:
Klikšķināja un nosvilpa
Uz tūkstoš frets, velk, mirgo;
Tad viņš maigi vājinājās
Un trūcīgā pīpes skaņa atbalsojās tālumā,
Tad tas pēkšņi nelielās daļās izklīda pa visu birzi.
Krilova īpatnība ir tāda, ka viņš nevis māca, bet vēro savus varoņus un nodod savus novērojumus lasītāja spriedumam. Ņemsim, piemēram, fabulu " Divi zēni” (1833), tagad gandrīz aizmirsts, kas ir kauns, jo tas pieder pie fabulu kategorijas, kas veido jauna cilvēka morālo raksturu (cikls “uzvedības filozofija”). Fabulas sižets ir ārkārtīgi vienkāršs: divi zēni skrien pie koka ēst kastaņus, bet koks ir ļoti augsts, tad viens zēns palīdz otram, bet tas, kurš nokļūst kokā, aizmirst par otru un ēd kastaņus. vienatnē. Sižets nepavisam nav fabula, un, ja beigās nebūtu morāles, tad šo stāstu varētu uzskatīt par mazu stāstu pantos no bērnu dzīves, privātu, izolētu gadījumu. Morāle tiek atdalīta no stāsta un novietota fabulas beigās, pārvēršot konkrēto gadījumu vispārinājumā. Morāle nepieļauj nekādas neskaidrības, skaidri norādot, kur atrodas stāstītājs. Turklāt no morāles lasītājam kļūst skaidrs, pirmkārt, ka tas ir reāls, bet diemžēl ne atsevišķs gadījums (“Esmu redzējis Fedjušu pasaulē”) un, otrkārt, ka tas attiecas ne tikai uz bērniem, bet arī pieaugušajiem:
Es esmu redzējis Fedušu pasaulē, -
Kuri viņu draugi
Viņi cītīgi man palīdzēja uzkāpt,
Un pēc tam viņi pat vairs neredzēja čaulu!
Melnā nepateicība šajā fabulā ir tikai izteikta, bet nekādā veidā nenosodīta, lai gan ir pilnīgi skaidrs, kura pusē ir autors (nabaga Senija). Tas izriet no Fedjas darbības apraksta, kurš, uzkāpis kokā, tur atrada daudz kastaņu:
Jūs ne tikai nevarat ēst visus kastaņus, -
Neskaiti!
Būs no kā gūt labumu,
Bet Fedja sāka tos ēst viena, aizmirstot par savu draugu:
“Fedjuša augšā nesnauda
Es pats salasīju kastaņus aiz abiem vaigiem” (uzmetuma variantā)
"Fedija sāka ēst kastaņus,
Viņš piepildīja gan muti, gan kabatas” (melnraksta variantā).
Galīgā versija paliek:
“Pats Fedjuša augšstāvā novāca kastaņus,
Un viņš savam draugam meta tikai gliemežvākus no koka.
Senai bija jāpieliek pūles, lai palīdzētu savam draugam:
“Uzpūsts, nosvīdis viscaur
Un Fedja beidzot palīdzēja viņam uzkāpt.
Projektos šie centieni ir aprakstīti sīkāk nekā galīgajā versijā. Acīmredzot Krilovs gribēja parādīt, ka svarīga nebija šo centienu intensitāte, bet gan pati vēlme palīdzēt draugam. Senija gaidīja, ka viņš saņems atlīdzību par viņa pūlēm, taču viņa cerības tika maldinātas:
Nu labi! Senai peļņa no tā bija neliela:
Viņš, nabadziņš, tikai laizīja lūpas pa dibenu;
Pats Fedjuša augšstāvā novāca kastaņus,
Un viņš iemeta savam draugam dažus gliemežvākus no koka.
Tā, nenosodot ne vienu, ne otru varoni, Krilovs parāda lasītājiem, kura pusē viņš ir un kurš no varoņiem rīkojas nepareizi. Krilovs ir universālās morāles aizstāvis, morāles tiesnesis.
Fabulista darba unikalitāte ir tāda, ka autors-stāstnieks vienmēr atrodas blakus saviem varoņiem, bet ne virs tiem. Pat tad, kad viņa varoņi dara acīmredzamas muļķības, autors viņus tieši nenosoda, bet tikai parāda viņu uzvedības absurdumu. Bet tas nenozīmē, ka Krilovs vienlīdz simpatizē visiem saviem varoņiem. Viņa pozīcija ir sociāli noslogota. Viņš atbalsta vienkāršus cilvēkus, kas dzīvo dabas vērtību pasaulē, jūt līdzi saviem varoņiem, tos neidealizējot un neizskaistinot, bet nekļūst aizkustināts un omulīgs. Tieši šī analīzes atturība padara fabulistu par skolotāju un mentoru. Pateicoties raksturīgajām detaļām, mēs uzreiz iedomājamies Krilova varoņus: un līgavas kaprīzo skaistumu (“ Izvēlīgā līgava"), un smieklīgā Trishka (" Triškina kaftāns"), un nabaga Fokuss (" Demjanova auss"), un citi varoņi.
Fabulu struktūra ir daudzveidīga. Bet morāle ir nepieciešama fabulas sastāvdaļa, kuru Krilovs ievieto vai nu sākumā
"Mums tas nenotiek ļoti bieži
Un darbs un gudrība tur redzēt,
Kur atliek tikai uzminēt
Vienkārši ķerieties pie lietas"
(“Krūtis”)
vai fabulas beigās
"Skaudīgi cilvēki neatkarīgi no tā, uz ko viņi skatās,
Viņi mizas mūžīgi;
Un tu ej savu ceļu:
Viņi ries un atstās tevi vienu”
(“ Garāmgājēji un suņi")
Visbiežāk fabula tiek veidota dialoga veidā, kur autors un varoņi runā katrs savā valodā. Tas bija fabulista atklājums, kurā viņam palīdzēja viņa iepriekšējā dramaturga pieredze. Fabulu dramatiskā struktūra padarīja tās dzīvākas un dzīvākas, nododot ikdienišķas, dzīvas sarunas intonācijas.
“Penkas, tas man ir dīvaini:
Vai vasarā strādājāt?" -
Skudra viņai stāsta.
"Vai tas bija pirms tam, mans dārgais?
Mīkstajās skudrās mums ir dziesmas, rotaļīgums katrā stundā,
Tik ļoti, ka man pagriezās galva. -
"Ak, tad tu..." - "Es dziedāju visu vasaru bez dvēseles." -
“Vai tu visu dziedāji? šis bizness:
Tāpēc nāc dejot!”
(“Spāre un skudra")
Ikdienas detaļas it kā neuzkrītoši vedina lasītāju pie izpratnes par varoņa sociālo raksturu un aiz konkrētā gadījuma ļauj ieraudzīt sociālo attiecību sistēmu. Tā, piemēram, fabulā " Zemnieks un nāve“Zemnieku nožēlojamo stāvokli Krievijā var viegli uzminēt pēc galvenā varoņa īpašībām:
“Cik es esmu nabags, mans Dievs!
man vajag visu; turklāt sieva un bērni."
Un tad nāk slavenā frāze: “Un tur ir iecirkņa nodoklis, bojāri, quitrent...”, kas īpaši un precīzi aizved lasītāju uz pēcreformu Krieviju 19. gadsimta sākumā, kad dzimtcilvēkus saspieda neskaitāmas piedziņas. .
“Un vai pasaulē jebkad ir bijusi diena
Vismaz vienu laimīgu dienu man? - jautā zemnieks.
“Tādā izmisumā, vainojot likteni...
Viņš sauc Nāvi..."
Lakoniski, tikai ar dažiem vēzieniem, fabulists ataino neciešami grūto zemnieku likteni. Krilova zemnieks šajā fabulā nav nosacīts tēls, kas simbolizē vecumu, bet gan sociāls tips. Šis ir tipisks krievu dzimtcilvēks, kuru sagrauj dažādas prasības. Neatrodot izeju, zemnieks aicina Nāvi, kas "parādījās vienā mirklī". Attēla specifika ir tik liela, ka tieši ar Krilovu krievu literatūrā var izsekot reālistiska realitātes attēlojuma aizsākumam. Šeit ir vēl viens piemērs no fabulas " Krauklis"".
"Vienkārši ņem, ņem,
Vai pat nosmērējiet nagus!
“Ko jūs darījāt ar tirgotāju Čerņajevu, vai ne? Viņš tev iedeva divus aršinus auduma par tavas formas tērpu, un tu nozagi visu. Skaties! Jūs to neuztverat pēc ranga!
Jau no pirmajiem fabulu krājumiem skaidri iezīmējās problēmu loks, kas piesaistīja fabulista uzmanību. Universālie cilvēciskie trūkumi un netikumi tiek izsmieti, taču to attēlošanas veids un izpausme uzreiz atklāj krievu prāta uzbūvi, krievu raksturu. Tieši fabulu tautība ļāva Krilovam padarīt kosmopolītisko fabulas žanru gandrīz par vadošo 19. gadsimta pirmās puses krievu literatūrā.
Fabulai nav nepieciešams oriģināls sižets. Parasti tas ir tradicionāls un nāk no senatnes, bet, kad to izstrādā atsevišķi autori, sižetu var pārveidot. Krilovam ir daudz pasaku ar tik tradicionālu sižetu: šis un “ Vārna un lapsa", Un " Spāre un skudra", Un " Vilks un Jērs", Un " Lapsa un vīnogas", Un " Zemnieks un nāve", un daudzi citi. Īpašu fabulu grupu veido fabulas ar oriģinālu sižetu. Dažas no tām tapušas svarīgāko vēsturisko notikumu iespaidā, kam bija liecinieks pats rakstnieks. Tādējādi laikā, kad Napoleons iebruka Krievijā, Krilovs rada divas fabulas - " Vilks audzētavā" Un " Vārna un vista”, kas veltīts Tēvijas kara traģiskākajām epizodēm. Fabulists saprata vēsturiskās situācijas īpatnības un darbojās kā briesmīgo notikumu “hroniķis”. Pētnieki atzīst fabulu " Vilks audzētavā” ir viens no izcilākajiem fabulista sasniegumiem. “Šai visbrīnišķīgākajai Krilova pasakai nav līdzvērtīgas ne kopējā emocionālajā iespaidā, ko tā rada, ne ārējā struktūrā, kurai tā ir pakārtota. Tajā vispār nav ne morāles, ne secinājumu,” rakstīja L.S. Vigotskis “Mākslas psiholoģijā”.
Fabulas rakstīšanas iemesls " Vilks audzētavā” iedvesmoja notikumi, kas saistīti ar Napoleona, kurš tobrīd atradās sakautajā Maskavā, mēģinājumiem iesaistīties miera sarunās. Šos mēģinājumus veica gan pats Napoleons, gan ar viņa starpnieka Lauristona starpniecību, taču tos noraidīja M.I. Kutuzovs. Drīz pēc tam Kutuzovs sakāva ienaidnieka karaspēku pie Tarutino (6. oktobrī).
Šādi to apraksta S.N.. Gļinka par šo notikumu rakstīja savās “Piezīmēs par 1812. gadu”: “Ne Krievijas dēlu ieroči, ne māšu lūgšanas un asaras neglāba Maskavu. Mēs redzējām iekarotāju pulku ienākšanu tajā, mēs redzējām Maskavas uguni, mēs redzam arī mūsu gadsimta milža skumjas. Viņš lūdz pamieru un mieru. Viņa vēstnieks Lauristons apspriežas ar Kutuzovu. Un mūsu gudrais vadonis, uzjautrinošais vēstnieks Napoleons ar miera sapņiem, gaida ziemeļu dabas sūtītos palīgkaraspēku, gaidot salnas un ziemas vētras. Viņš arī gaida jaunus pulkus no klusās Donas krastiem” (“1812. gads krievu dzejā un laikabiedru atmiņās”).
Fabula" Vilks audzētavā” sarakstīts 1812. gada oktobra sākumā un publicēts žurnālā “Tēvijas dēls” (1812, 1. daļa, 2. nr.). Fabulas aktualitāte un aktualitāte prasīja tūlītēju publicēšanu. Šī bija pirmā reakcija uz tik vēsturiski nozīmīgiem notikumiem, kas vēlāk satrauca vairāk nekā vienu krievu cilvēku paaudzi. Autors to ļoti labi saprata un novirzījās no saviem noteikumiem: viņš parasti nepublicēja savas fabulas uzreiz, bet vairākus gadus strādāja, lai uzlabotu tekstu. Šajā gadījumā jau bija saņemta cenzūras komitejas atļauja
7. oktobris. Bet darbs pie fabulas teksta turpinājās pat pēc publicēšanas. Šī rūpīgā darba rezultāts bija izmaiņas drukātajā tekstā, kas tika publicēts tajā pašā žurnālā (Nr. 4, tā paša gada 1. daļa). Šis ir unikāls gadījums. Bet Krilovs ar to neapstājās, turpinot darbu pie teksta. 1815. gadā pārpublicēta atsevišķā fabulu izdevumā, un arī šī fabula piedzīvoja noteiktas izmaiņas. Krilovs turpināja pie tā strādāt arī pēc tam. Teksts beidzot tika izveidots tikai 1825. gada izdevumā.
Fabulas sižetiskais pamats ir Mednieka un Vilka dialogs. Fabula sākas ar autora stāstījumu: "Vilks naktī, domādams iekļūt aitu kūtī, nokļuva audzētavā." Šī ir fabulas ekspozīcija. Spilgtas emocionālas piezīmes no dzinējsuņiem silda situāciju. Suņi kliedz: "Oho, puiši, zaglis!" Šī frāze parādījās vēlāk (1815-1819).
Ievērības cienīgs ir dzinējsuņu ļaunākā ienaidnieka - vilka, pelēkā “kauņa” apraksts. Pelēks epitets ir tradicionāla vilka īpašība krievu tautas pasakās: tas ir nemainīgs epitets. Pretstats pelēks - sirms autoram neparādījās uzreiz, bet smaga darba pie teksta rezultātā - tikai 1825. gadā, kad dižais komandieris vairs nebija dzīvs (Kutuzovs nomira 1813. gadā). Pirms tam Vilkam bija epitets vecs, kas, protams, nebija tik iespaidīgs. Krilova fabulās ir saglabāta mums kopš bērnības zināmā pasaku tradīcija saistībā ar vilku, taču šeit viņš, cita starpā, ir arī viltīgs un nekaunīgs. Pat atspiests pret sienu, "piespiests ar savu dibenu stūrī",
Ar acīm šķiet, ka viņš gribētu ēst visus.
Vilks joprojām cer izkļūt ("Es atnācu ar tevi samierināties, nebūt ne strīda dēļ") ar mierīgām sarunām, tukšiem, nepatiesiem solījumiem
“Un es ne tikai turpmāk neaiztikšu vietējos ganāmpulkus,
Bet es priecājos par viņiem cīnīties ar citiem”
Vilks, pār kuru karājas mirstīgās briesmas, joprojām cenšas saglabāt diženuma izskatu, vārdos solot aizsardzību, taču patiesībā to jau nomedījuši suņi. Bet kurš ticēs "vilka zvērestam"? Katrā ziņā ne sirmais, gudrais Lovčijs, kurā laikabiedri atpazina slaveno tautas komandieri Kutuzovu. Viņa nopelnu atzīšana šajā karā plašās sabiedriskās aprindās tieši iebilda pret oficiālo versiju, kas uzvaras slavu piedēvēja Aleksandram I.
Ievērojams ir audzētavas apraksts (pārsteidzoši ietilpīgs un lakonisks, bet ārkārtīgi specifisks), kas “minūtē” “kļuva par elli”:
"Viņi skrien: cits ar nūju,
Cits ar ieroci"- t.i. viņi skrien ar nūjām, mietiem, nūjām.
Krilovs lieto kolektīvo lietvārdu dubyo. Vai šeit nav radies Tolstoja "tautas kara klubs"!? "Uguns! - viņi kliedz: "Uguns!" Ir zināms, ka vilki baidās no uguns. Šeit uguns pilda citu funkciju - tas apgaismo audzētavu: "Viņi nāca ar uguni." Pirms tam Vilks nebija redzams, varēja tikai dzirdēt, kā "suņi applūduši šķūņos un kārojuši cīnīties." Kad viņi ieradās ar uguni, viņi redzēja, ka Vilks "sēž ar dibenu iespiestu stūrī". Tad atkal dzirdes asociācijas:
“Zobu klikšķināšana un vilnas briest,
Ar acīm šķiet, ka viņš gribētu ēst visus.
Ir vērts pievērst uzmanību tam, ka šajā fabulā nav morāles - jebkuras fabulas nepieciešama sastāvdaļa. Tas tiek skaidrots ar to, ka stāstījums ir tik specifisks un spilgts un tajā pašā laikā vienkāršs un nepārprotams, varoņu raksturi ir ārkārtīgi skaidri, ka nekādi komentāri nav nepieciešami, autors it kā atkāpjas. Krilova runas raksturojuma māksla šajā fabulā iegūst spilgtu, izsmalcinātu formu. Vecā Mednieka ironija - "tu esi pelēks, un es, draugs, esmu pelēks" - kā arī viņa runas beigas:
"Un tāpēc mans paradums ir:
Nav cita veida, kā panākt mieru ar vilkiem,
Tāpat kā tos nodīrāt,"- pastiprināta darbība: “Un tad viņš uz Vilka izlaida suņu baru”, it kā aizstājot morāli un sniedzot autora vērtējumu par notiekošo.
Krilova vilks ir lepns un majestātisks - “viņš nāca ar tevi samierināties nemaz ne strīda dēļ” – viņš vēl nav uzvarēts. Viņš piedāvā draudzību (“veidosim kopīgu harmoniju”) un sola turpmāk “vietējos ganāmpulkus” neaiztikt un pat aizsargāt. Vilka runa ir svinīga un cildena. Krilova spožā atziņa bija tāda, ka Napoleons tajā laikā vēl nebija uzvarēts. Viņš atradās Maskavā, kuru viņš ieņēma. Bet notikumu iznākums fabulistam jau bija skaidrs - "Un viņš nekavējoties atbrīvoja suņu baru pret Vilku."
Pēc laikabiedru domām, fabula " Vilks audzētavā“Krilovs to pārrakstīja savā rokā un atdeva Kutuzova sievai, kura to nosūtīja vīram vēstulē. Kutuzovs pēc Krasnijas kaujas nolasīja ap sevi sapulcējušajiem virsniekiem fabulu un pēc vārdiem “un es, draugs, esmu pelēks” noņēma cepuri un nolieca galvu. “Visi klātesošie bija sajūsmā par šo izrādi, un visur bija dzirdami priecīgi izsaucieni,” rakstīja Krilova fabulu pirmais komentētājs V. Kinevičs savā grāmatā “Bibliogrāfiskās un vēsturiskās piezīmes I.A. Krilovs” (1878).
Šo fabulu visi pētnieki vienbalsīgi atzina par vienu no labākajām Krilova radošajā mantojumā.
Arī 1812. gadā fabula " Vārna un vista" Tas bija visas krievu tautas milzīgu patriotisku impulsu periods. Citēsim tikai vienu izvilkumu no S.N. “Piezīmes par 1812. gadu”. Gļinka: “Krievu gars pilnībā atdzīvojās otrajā lolotajā divpadsmitajā gadā.<...>Ja krievu acis raud, tad tās noteikti raud reizē ar dvēseli.<...>Iebrukuma pērkons izraisīja krievu dvēseles skumjas par Tēvzemi, un līdz ar to no tās izlidoja pašaizliedzība, beznosacījuma, neierobežota; tad jautājums bija "būt vai nebūt krievu zemei vaigā. no zemes." Mūsu divpadsmitajā gadā neviens nosacījums nevienam pat neienāca prātā, bija tikai viens nosacījums: vai nu mirt par Tēvzemi, vai dzīvot par Tēviju un atdot visu Tēvzemei. Pirmajā divpadsmitajā gadā, mūsu senču gadā, bija nosacījumi nevis par personīgās dzīvības glābšanu, bet gan par to, kam jāglābj Krievijas pastāvēšana?
Tieši šāda patriotiskā uzplaukuma laikā tapa fabula “Vārna un vista”. Tajā Kutuzovs tiek saukts par “Smoļenskas princi”, no kā izriet, ka fabula rakstīta pēc Krasnoje kaujas, kad viņš saņēma šo goda nosaukumu, t.i. 1812. gada 6. novembris Fabulas rakstīšanas iemesls acīmredzot bija piezīme žurnālā “Tēvzemes dēls”, kurā teikts, ka franči katru dienu dodas medībās, lai šautu vārnas, un nav varējuši lepoties ar savu aux corbeaux zupu.
Tagad mēs varam atteikties no vecā krievu sakāmvārda: "Es noķeru kā vistas kāpostu zupā", vai labāk teikt: "Es noķēru kā vārna franču zupā." Šim žurnāla numuram bija pievienota karikatūra I.I. Terebeneva “Franču vārnu zupa”, kurā attēloti četri nobružāti franču grenadieri, kas saplēš vārnu. Fabula sākas ar vārdiem:
“Kad Smoļenskas princis,
Ar mākslu bruņojos pret nekaunību...”
Ar kādu “mākslu” Kutuzovs bruņojās pret Napoleona “nekaunību”? Slavenais Deniss Davidovs savās piezīmēs “Vai sals iznīcināja franču armiju 1812. gadā?” parāda, ka nē, tas bija bads, jo Kutuzovs piespieda francūžus pamest Maskavu tāpat, kā viņi tajā iebrauca, t.i. gar izpostītu malu, nevis "pa neskartu malu un pārtikas krājumu pārpilnību, un mūsu armijai mūs vajāt no aizmugures, nevis no sāniem, kā tas notika". Franču armija bija spiesta atgriezties pa savu izpostīto ceļu, uz kura sastapās tikai izpostīti un aplaupīti ciemati. No aukstuma un bada nomira franču armija, krievu kavalērijas ielenkumā, kas iznīcināja visu, kas uzdrošinājās atdalīties no galvenā ceļa. Un tad D. Davidovs turpina: “Kas tam par iemeslu? Nometnei izvēlētais punkts Tarutinā,<...>izvest ienaidnieka armiju no reģiona, kurā ir daudz pārtikas krājumu, piespiežot viņu doties pa Smoļenskas izpostīto ceļu, ar mūsu vieglo kavalēriju aizvest ienaidnieka karavānas ar pārtiku, aplenkt franču kolonnas no Malojaroslavecas līdz Nemanai, neļaujot nevienam karavīram pamest galvenais ceļš, lai atrastu sev pārtiku un pajumti." Tas ir "tīkls", ko komandieris izlika "jaunajiem vandaļiem", t.i. barbari, iznīcinātāji. Tikai dažās rindās fabulists parāda krievu tautas nacionāli patriotiskās jūtas, kad maskavieši (“visi iedzīvotāji, gan mazi, gan lieli”) atstāja savu mājīgo pilsētu, “netērējot stundu”, un salīdzina pilsētu ar bišu atstātais strops. Tas notika pēc Kutuzova plāna, kurš "pret Napoleona nekaunību" bruņojās ar "mākslu", cerot, ka aukstums un bads neļaus laupītājiem un iznīcinātājiem ("jaunajiem vandaļiem") ilgstoši uzturēties Maskavā. laiks. Šī traģiskā notikuma apraksts atrodams episkajā romānā JI.H. Tolstoja “Karš un miers”, kas paceļ un paplašina iedzīvotāju pamestās Maskavas salīdzinājumu ar izjauktu stropu. Interesanti, ka dažiem franči ir ienaidnieki, pretinieki (atceramies Natašu Rostovu), citiem viņi ir viesi. “Viss šis nemiers” dažiem šķiet jocīgs, viņi uz to skatās no malas, veicot ikdienas darbības (“deguna tīrīšana” ir ļoti raksturīgs vārnas žests). Taču izrādās, ka viņi ne tikai izskatās “mierīgi”, viņi grasās izmantot traģisko situāciju, “kad mūsu pretinieks ir uz sliekšņa” savā labā:
Tātad man [vārna. - R.K.] nav grūti saprasties ar viesiem,
Vai varbūt jūs joprojām varat nopelnīt naudu
Siers, vai kauls, vai kaut kas cits.
Ienaidnieki pasakā tiek saukti par pretiniekiem. Tagad tas ir arhaisms, bet literatūrā 19.gs. šis vārds tika lietots diezgan bieži. Piemēram, no Puškina:
Kur tu vari ar mani sacensties?
Ar mani, ar pašu Baldu?
Kādu ienaidnieku viņš sūtīja!
Pagaidi mirklīti manu mazo brāli.
(“ Pasaka par priesteri un viņa strādnieci Baldu ”, 1830)
Sekojot vēsturiskajai patiesībai, fabulists filozofiski atzīmē:
Tik bieži cilvēks savos aprēķinos ir akls un stulbs.
Šķiet, ka jūs esat uz laimes papēžiem:
Kā tu īsti ar viņu sapratīsies?
Noķerta kā vārna zupā!
Morāle ir skaidra un vienkārša, tā sākas ar filozofisku maksimu un beidzas ar ikdienas rakstura salīdzinājumu (“kā vārna zupā”). Šīs fabulas morāle ir vispārināta līdz robežai: "tik bieži cilvēks..." - ņemiet vērā, jebkurš cilvēks, - tāpēc tālāk: "šķiet, ka tu meties uz laimes papēžiem" (tu, tas ir, katra persona, ieskaitot autoru un lasītāju). Pēc K. Batjuškova domām, "armijā visas fabulas lasa no galvas." Tas bija bezprecedenta panākums. Cits laikabiedrs S.N. Gļinka rakstīja: “Mūsu neparastajā gadā un mūsu fabulista Krilova pildspalvā dzīvās pasakas pārvērtās dzīvā vēsturē” (“Piezīmes par 1812. gadu”).
Pasaku cikls par 1812. gada Tēvijas karu ir Krilova lielākais nopelns visai tautai. Fabulista jauninājums slēpjas apstāklī, ka viņš stāstam piešķīra fabulas žanram neparastu mērogu un turklāt fabulas varoņu skaitā ieviesa reālu vēsturisku personību - krievu komandieri Kutuzovu, kurš veica vēsturisko misiju. glāba valsti no iebrucējiem un darbojās kā Krievijas armijas un visas krievu tautas patriotiskā gara un morālā spēka paudējs.
Krilovs bija viens no lasītākajiem 19. gadsimta autoriem. Savas dzīves laikā viņš kļuva slavens, un pēc viņa nāves kļuva par leģendu. Gandrīz visi viņa laikabiedri novērtēja viņa fabulu morālo un izglītojošo lomu, kas pastāvīgi tika iekļauta mājas (ģimenes) lasīšanas lokā. ”Viņa līdzības ir tautas mantojums un veido pašu cilvēku gudrības grāmatu,” rakstīja N.V. Gogolis. Krilovs radīja savas fabulas plašam lasītāju lokam: bērniem un pieaugušajiem, dažādu klašu cilvēkiem tās bija interesantas ikvienam. Jau 19. gadsimtā bērni viņa pasakas iegaumēja no galvas: Krilovs viņiem bija pievilcīgs sarunu biedrs un mentors morāles jautājumos. Mums Krilova fabulas ir sabiedrības morāles grāmata, mūsdienu valodā runājot, cilvēka uzvedības morāles kodekss. Viņš kļuva par tautā pazīstamu un iemīļotu fabulistu, taču nekad nebija galma dzejnieks, neskatoties uz visiem karaļa galma pūliņiem.
Katra viņa fabulu publikācija kļuva par ievērojamu notikumu Krievijas garīgajā dzīvē. Viņu sauca par lielisku skolotāju, “tautas gudro” (A.V. Ņikitenko). Kā Krilovs bija pelnījis tik augstu titulu? Pasakās darbojās visu šķiru cilvēki – muižnieki, kungi, vīri, zemnieki. Vai arī viņu maskas – vilki, lāči, lauvas, ērgļi, lapsas. Fabulas, turpinot folkloras tradīciju, atmaskoja to pašu, ko satīriskās tautas pasakas, sodot ļaunumu un ļaujot triumfēt labajam, saprotot to tā, kā to uztver vienkāršs cilvēks. Dzīvnieku uztveri viņa pasakās nosaka emocionālais krāsojums, maska, kas pastāvīgi tiek piešķirta katram no varoņiem. Tās bija reālistiskas ainas, it kā skatītas ar vienkārša cilvēka acīm, taču tajās nebija nekā nežēlīga, vulgāra, rupja vai amorāla. Cilvēki, dzīvnieki, augi (saknes, lapas, ziedi) un pat nedzīvi priekšmeti (akmens, dimants, damasta tērauds, pūķis u.c.), kas darbojās pasakās, runāja skaidrā un saprotamā valodā, krāsaini un bagātīgi. “Parastie cilvēki” tiek veidoti caur sižeta izvēli, darbības attīstību, tās izpratni un izvērtēšanu. Taču meistara roka ir jūtama visur: Krilova izteiksmes formas un stils ir spilgti un individuāli. Vieglums un vienkāršība ir tīri ārēji. Krilova fabulu nopelni īpaši skaidri atklājas, salīdzinot dažādu autoru sacerētas pasakas vienā sižetā (piemēram, fabula “ Vārna un lapsa”Krievijā tulkojuši un pārstrādājuši daudzi fabulisti). Krilovam nav grāmatisku, arhaisku, svinīgu augstā stila formu, jo fabulas žanrs to neprasīja. Krilovs, iespējams, bija viens no pirmajiem, kas to saprata un stingri ievēroja šo noteikumu, neskatoties uz apsūdzībām par apzinātu "vienkāršo cilvēku". Viņa pasakās skan īstas krievu dzīves balsis. Krilovam vienā fabulā nav dažādu stilistisko elementu, t.i. augstā un zemā stila elementi nesaduras ne leksiskajā sastāvā, ne gramatiskajās formās. Šķietamais stila vieglums, runas izteiksmes forma, emocionālais krāsojums - tas viss ir ļoti organisks fabulistam. Saskaņā ar trāpīgo akadēmiķa V.V. Vinogradovs, "šķita, ka pati krievu valoda kļuva par Krilova fabulu galveno varoni." “Dzejnieks un gudrais saplūda vienā,” atzīmēja Gogols. Tas ir fabulu pilnība, to dabiskums un organiskais raksturs, kas padara tās tik ierastas, pazīstamas un atpazīstamas. Krievu cilvēka domāšana, viņa dzīvais un dzīvais prāts, viņa bēdas un prieki, nelaimes un bēdas, visa krievu rakstura oriģinalitāte atspoguļojas Krilova pasaku varoņos.
Vārnu un lapsu zemnieks un kurpnieks”), “No uguns ugunī” (“ Saimniece un divas istabenes"), "Nespļauj akā - jums vajadzēs dzert ūdeni" (" Lauva un pele” u.c. Viņš pats arī veido savus aforismus. Šīs frāzes ir pilnībā asimilētas krievu valodā, ļaujot tās lietot pavisam citos kontekstos un pat valodas dzīves laika parametros. Atņemot pasakas no konkrētām ikdienas situācijām, tās viegli uzklājas pat mūsdienu cilvēka dzīves notikumos.
“Problēma ir tāda, ka, ja kurpnieks sāk cept pīrāgus,
Un zābakus taisa pīrāgs,"
Šeit ir ikdienas noteikums, ko Krilovs izklāstījis fabulā " Līdaka un kaķis”, vērsās pie Līdakas, kura nolēma ar Kaķi ķert peles un lūdza kopā ar viņu doties medībās. Un tagad šis aforisms tiek attiecināts uz cilvēkiem, kuri rūpējas par savu biznesu. Vēl viens piemērs: īpašais stāsts par Triškina kaftānu, kas bezgalīgi pārveidots par citu izsmieklu, izrādās viegli piemērojams visās ikdienas situācijās, kad cilvēks mēģina kaut ko mainīt nevis radikāli, bet ar nelielām izmaiņām. Atsevišķa konkrēta situācija, kas fabulā aprakstīta kā īpašs gadījums, ir vispārināta, t.i. alegorija, kas ierāmēta maksimas formā, pārvēršas aforismā.
Krilova pasakās gandrīz nav novecojušu vārdu, un tie, kas rodas, ir viegli saprotami no konteksta. Tātad, pasakā " Kaķis un pavārs""Lasprātīgais" pavārs bēg no kulinārijas uz krogu. Vārds povarnya ir arhaisms, mūsdienu krievu valodā tas ir virtuves sinonīms. Bet mūsdienu fabulas lasītājs saprot šo arhaismu tāpēc, ka ligzda ar šo sakni ir ļoti pilnībā pārstāvēta mūsdienu krievu valodā: pavārs, pavārs, pavārs, pavārs (pavāra cepure), pavārs (pavārgrāmata), kauss, pavārs. un daži citi. Vārds retoriķis mūsdienu cilvēkiem ir pazīstams arī saistībā ar lietvārdu retorika (daiļrunības teorija, oratorija) un īpašības vārdu retorisks (retorisks jautājums), taču Krilovs šo vārdu nelieto neitrāli: tam ir viegla ironiska pieskaņa:
Moralizācijai nebija gala. Kaķis un pavārs”) utt. Dažreiz tās ir tikai fabulas beigas: “Un lāde tikko atvērās” (“ Krūtis") vai
“Ak, Moska! zini, ka viņa ir spēcīga
Kas rej uz ziloni!”
(“Zilonis un Moska”)
Dažos gadījumos pats fabulas nosaukums kļūst par aforismu: “ Triškina kaftāns”, “Demjanova auss”, “Gulbis, līdaka un vēži" Šī ir alegorija, kas ir nepieciešams fabulas elements.
Svinīgajā Ivana Andrejeviča Krilova simtgades jubilejas svinībās 1868. gada 2. februārī Harkovas arhibīskaps, vēlākais Maskavas metropolīts Viņa Eminence Makariuss teica: “Ko viņš teica? Viņš teica to, ko var pateikt cilvēks ar veselo saprātu, praktisks gudrais un it īpaši krievu gudrais. Brāļi tautieši! Vai mums būtu jāsaka, ko vēl mums novēlēja nemirstīgais fabulists? Viņš novēlēja mīlestību, bezgalīgu mīlestību pret visu sadzīvisko, pret mūsu dzimto vārdu, pret dzimto zemi un visiem mūsu tautas dzīves pirmsākumiem... Tātad, attīstiet savus jaunos spēkus un spējas, audziniet un stipriniet viņus visā skaistajā, bagātiniet sevi. ar daudzveidīgām zināšanām, lai no kurienes tie nāktu, mēģiniet asimilēt sev visus visas Eiropas, visas cilvēces izglītības augļus. Bet kāpēc? Tad atceries, lai visu šo labo, ko esi ieguvis, varētu upurēt viņai - savai mātei, Krievijai.
Cilvēka iepazīšanās ar fabulu notiek skolā. Tieši šeit mēs vispirms sākam saprast tā dziļo nozīmi, izdarām pirmos secinājumus no lasītā un cenšamies rīkoties pareizi, lai gan tas ne vienmēr izdodas. Šodien mēs centīsimies izdomāt, kas tas ir, un noskaidrot, kāda ir fabulas runas forma.
Kas ir fabula
Pirms noskaidrojam, kāda ir fabulas runas forma, izdomāsim, kāda tā ir. Fabula ir īss stāsts, kas rakstīts moralizējošā veidā. Tās varoņi ir dzīvnieki un nedzīvi objekti. Dažreiz cilvēki ir pasaku galvenie varoņi. Tas var būt poētiskā formā vai rakstīts prozā.
Kāda runas forma ir fabula? Par to mēs uzzināsim vēlāk, bet tagad parunāsim par tā struktūru. Fabula sastāv no divām daļām – stāstījuma un noslēguma, kas tiek uzskatīts par konkrētu padomu, noteikumu vai instrukciju, kas "pievienota" stāstījumam. Šāds secinājums parasti atrodas darba beigās, bet to var sniegt arī esejas sākumā. Daži autori to pasniedz arī kā galavārdu kādam no pasakas varoņiem. Bet, lai kā lasītājs censtos saskatīt secinājumu atsevišķi rakstītā rindā, viņš to nevarēs izdarīt, jo tas ir uzrakstīts slēptā veidā, kā pašsaprotami saistībā ar dotajiem notikumiem un sarunām. Tāpēc uz jautājumu: - varat atbildēt, ka tas ir saprātīgs un pamācošs secinājums.
Fabulas runas forma
Turpinot to pētīt, pakavēsimies pie nākamā jautājuma. Kāda ir fabulas runas forma? Visbiežāk darba autori pievēršas alegorijai un tiešai runai. Bet ir arī darbi didaktiskās dzejas žanrā, īsā stāstījuma formā. Bet tam ir jābūt darbam, kas ir pilnīgs sižetā un pakļauts alegoriskai interpretācijai. Noteikti ir morāle, kas ir aizsegta.
Krilova fabulas ir oriģinālas. Krievu rakstnieks, protams, paļāvās uz savu priekšgājēju - Ezopa, Fedru, La Fontaine - darbiem. Tomēr viņš necentās atdarināt viņu darbus vai tos tulkot, bet radīja savas oriģinālās fabulas. Parasti viņš izmantoja tiešu runu un alegoriju, dialogus.
Slaveni fabulisti
Fabula nonāca pie mums no Senās Grieķijas laikiem. No šejienes mēs zinām tādus vārdus kā Ezops (lielākais senatnes autors), otrs lielākais fabulists - Fedrs. Viņš bija ne tikai savu darbu autors, bet arī nodarbojās ar Ezopa darbu tulkojumiem un adaptācijām. Senajā Romā Avian un Neckam zināja, kas ir fabula. Viduslaikos ar pasaku rakstīšanu ar pamācošu noslēgumu nodarbojās tādi autori kā Stīngevels, Niks Pergamens, B. Paprockis un daudzi citi autori. Jean La Fontaine (septiņpadsmitais gadsimts) arī kļuva slavens ar saviem darbiem šajā žanrā.
Fabula krievu literatūrā
15. un 16. gadsimtā Krievijā tās fabulas, kas nāca no austrumiem caur Bizantiju, bija veiksmīgas. Lai gan jau pirms šī laika lasītājiem jau bija izveidojies kāds viedoklis par to, kas tas ir. Nedaudz vēlāk cilvēki sāka pētīt Ezopa darbus, un 1731. gadā Kantemirs pat uzrakstīja sešas fabulas. Tiesa, tajā viņš manāmi atdarināja sengrieķu autora darbus, taču Kantemira darbus tomēr var uzskatīt par krievu.
Hemnicers, Sumarokovs, Trediakovskis, Dmitrijevs smagi strādāja, lai radītu savas un tulkotu ārzemju fabulas. Padomju laikos īpaši populāri bija Demjana Bednija, Mihalkova un Glibova darbi.
Nu, slavenākais krievu fabulists bija un paliek Ivans Andrejevičs Krilovs. Viņa darba uzplaukums notika astoņpadsmitā un deviņpadsmitā gadsimta mijā. Darbu varoņi visbiežāk bija dzīvnieki un nedzīvi priekšmeti. Viņi rīkojas kā cilvēki, bet ar savu uzvedību izsmej cilvēka dabas netikumus. Daudzi dzīvnieki pārstāv kādu rakstura iezīmi. Piemēram, lapsa simbolizē viltību, lauva – drosmi, zoss – stulbumu, pūce – gudrību, zaķis – gļēvulību un tā tālāk. Krilova oriģinālās, ģeniālās un perfektās fabulas ir tulkotas daudzās Eiropas un Austrumu valodās. Pats fabulists sniedza nozīmīgu ieguldījumu šī žanra un literatūras attīstībā kopumā Krievijā. Iespējams, tāpēc viņa skulptūra starp citām izcilām personībām ieņēma savu vietu uz pieminekļa “Krievijas tūkstošgades” senajā Veļikijnovgorodas pilsētā.
Apkopojiet
Tātad, mēs izdomājām fabulu, kā tas notika, kur viņi dzīvoja un kā sauca šī žanra veidotājus. Mēs noskaidrojām, kuri ir labākie fabulisti pasaulē, un pētījām viņu darbu iezīmes. Mēs arī zinām, kāda ir šī literārā šedevra struktūra un ko tas māca. Tagad lasītājs zina, ko teikt, saņemot uzdevumu: "Izskaidrojiet fabulas jēdzienu." Šo darbu runas forma un īpašā valoda nevienu neatstās vienaldzīgu.
Fabula ir literārs žanrs, kura varoņi ir dzīvnieki, kas apveltīti ar cilvēkiem raksturīgām rakstura iezīmēm. Sižeta stāstīšanas maniere ir satīriska, kur alegoriskā formā tiek izsmieti un tieši norādīti varoņu netikumi, nepareizā uzvedība, sliktās rakstura īpašības, kā arī rezultāts, pie kā tas var novest. Fabulas morāle ir tieša morāles mācība.
Saskarsmē ar
Fabulas žanra rašanās un attīstība
Saskaņā ar avotiem, kas saglabājušies līdz mūsdienām, pirmo fabulu autors bija vergs Ezops no Samos salas. Saskaņā ar dažiem avotiem viņa īpašnieka vārds bija Iadmons, pēc citiem - Ksantuss. Ezops gadsimtiem ilgi kļuva slavens ar savu neparasto prātu un to, ka par savu gudrību un spēju dot kungam svarīgus padomus, viņam tika piešķirta brīvība. Ezopa pasaku īpatnība bija tā, ka viņš alegoriskā formā aprakstīja savam saimniekam situāciju, kas viņu satrauca, un pareizo izeju no tās.
Ezopa fabulas nav saglabājušās sākotnējā formā. Bet tos tauta nodeva no mutes mutē, no paaudzes paaudzē, un vēlāk mūsu laikmeta dzejnieki tos mākslinieciski pārskatīja un pierakstīja latīņu un grieķu valodā (Feidrs - 1. gs., Babrijs - 2. gs. un Avian - 5. gs. ).
Fabulas literatūras žanrs Eiropā
Sākot ar 16. gadsimtu, dzejnieki un prozaiķi Eiropā sāka interesēties par antīkās literatūras tulkojumiem. Kopš 17. gadsimta sākuma fabula Eiropā strauji attīstījās un kļuva par literatūras žanru.
Slaveni Eiropas fabulisti ir: vācu dzejnieki G. Lesings un H. Gellerts, franču dzejnieks J. Lafontēns, angļu dzejnieks T. Mūrs. Viņi mīlēja seno literatūru un atdarināja Ezopa stilu.
Fabula Krievijā
XVII-XVIII gadsimtā. ekakh daudzi Krievijas dzejnieki un rakstnieki, godinot Eiropas modi, nodarbojās arī ar senās literatūras tulkojumiem, kā arī Eiropas fabulistu darbu tulkojumiem krievu valodā. Tajos ietilpst: S. Polockis, A. Sumarokovs, I. Hemnicers, A. Izmailovs, I. Dmitrijevs, A. Kantemirs, V. Trediakovskis. Ļoti moralizējošas fabulas bērniem rakstīja L. Tolstojs. Pateicoties uzskaitīto lielo krievu dzejnieku un rakstnieku pūlēm, krievu literatūrā parādījās, attīstījās un nostiprinājās jauns žanrs - fabula.
Galvenais krievu fabulu meistars poētiskā formā ir Ivans Andrejevičs Krilovs. Viņa varoņi ir reālistiski, dzīvīgi un atpazīstami; izsmejami netikumi un trūkumi nav raksturīgi tikai indivīdam, bet ir raksturīgi lielām cilvēku grupām un pat visai sabiedrībai; viņu morāle ir apveltīta ar gadsimtiem senu tautas gudrību, kas padara tos saprotamus un aktuālus jebkuram laikam un cilvēkiem.
Padomju literatūrā fabula turpināja ieņemt savu nozīmīgo nišu starp literatūras žanriem. Padomju fabulas “tēvs” bija Demjans Bednijs. Tās tēma bija revolucionāra, tā izsmēja buržuāziskās mentalitātes paliekas, pretstatīdams to jaunajam sociālistiskajam dzīvesveidam un tam piemītošajām vērtībām.
Vēlākajā padomju literatūrā fabulas žanra pēctecis bija Sergejs Mihalkovs. Viņa varoņi bija ar asi izteiktu satīrisku raksturu, kuru mērķis bija atmaskot kalpību, simpātijas un citas morāli zemiskas darbības, kas tajā laikā plauka sabiedrībā.
Savu vietu padomju literatūrā atrada dažādu tautību un tautību fabulisti, kas apdzīvoja Padomju Savienības teritoriju. Viņu raksturi bija apveltīti ar nacionālām iezīmēm un specifisku garšu, tie bija aktuāli un pamācoši.
Fabulas žanra pazīmes
Fabulas žanram ir vairākas īpašības un iezīmes, kas to atšķir no citiem literatūras žanriem.:
Kā atšķirt fabulu no pasakas
Fabula, pasaka un līdzība sasaucas viens ar otru. Viņiem ir daudz kopīga, taču starp tām ir arī ļoti būtiskas atšķirības, kas ļauj nekļūdīgi noteikt, kuram konkrētajam literatūras žanram tie pieder.
Fabulām, pasakām un līdzībām ir šādas kopīgas iezīmes:
- ir pamācoši;
- var būt prozā vai dzejā;
- galvenie varoņi var būt dzīvnieki un augi, kas apveltīti ar cilvēka rakstura iezīmēm;
- Stāsts tiek izstāstīts alegoriskā formā.
Atšķirības:
Kā piemēru atcerēsimies A. S. Puškina “Pasaka par mirušo princesi”. Stāsts sākas ar to, ka nomirst karaļa pirmā sieva, ar kuru viņam ir maza meita. Pēc gada melanholijas un skumjām karalis apprecas ar kādu citu. Laika gaitā meita izaug par skaistuli, un tad sāk risināties notikumi, kas saistīti ar pamātes sievišķo greizsirdību pret pameitu. Un tā tālāk, līdz brīdim, kad princis Elīsa atrod viņu kristāla zārkā un ar skūpstu pamodina no ilga miega. Es domāju, tas ir garš stāsts.
Fabulas apraksta atsevišķu nelielu kāda notikuma epizodi. Kā piemēru ņemsim I. Krilova fabulu “Zilonis un mopsis”. Mēs neko nezinām par šo notikumu: kāds tas ir zilonis, kur un kāpēc tas tika atvests, cik ilgi zilonis uzturējās pilsētā. Mēs zinām tikai to, ka Moska izlēca no skatītāju pūļa un iebļāvās šim nozīmīgajam ciemošanās viesim. Tas ir viss sižets, bet morāle ir skaidra visiem, un tā nav zaudējusi savu aktualitāti līdz pat mūsdienām.
Nozīme bērnu audzināšanā
Bērna audzināšanā pasakām ir liela nozīme. Bērns ar to iepazīstas vecumā, kad viņam sāk lasīt pirmās grāmatas. Vēl neaptverot visu dziļo nozīmi, bērns sāk atšķirt dažu varoņu slikto uzvedību no citu labās uzvedības, izprot tēlu alegoriskās formas, izprot humoru un pats izdara pirmos secinājumus. Ilustrācijas palīdz labāk uztvert sižetu un bērns mācās vizuāli uztvert un atšķirt aprakstītos attēlus.
1. Fabula kā literatūras žanrs, tās galvenās žanriskās īpašības. Stabils un mainīgs fabulas žanriskajā struktūrā.
2. I. A. Krilova fabulas radošuma faktiskais attēls. Realitātes parādīšanas principi. Aptverto parādību klāsts. Krilova fabulu demokrātija.
3. Krilova fabulu tēma. Krilova fabulas kā nacionālās identitātes izpausme karu ar Napoleonu situācijā.
5. Fabulista Krilova īpatnība, izmantojot fabulas “Spāre un skudra” piemēru, salīdzinot ar Lafonteina, A. P. Sumarokova, I. I. Hemnicera, Ju. A. Neledinska-Meļecka fabulas versijām.
6. I. A. Krilova fabulu rakstura, stāstījuma manieres, morāles, valodas un stila iezīmes.
: Pievēršoties grāmatai: Krilovs I.A. Fabulas / Red. sagatavoja A.P. Mogiļjanskis. M.; L., 1956. (Ser. “Literārie pieminekļi”) - atrodiet piezīmēs informāciju par sižeta avotu un Krilova priekšgājēju un laikabiedru (galvenokārt Sumarokova, Hemnicera, Dmitrijeva) šī sižeta attīstības faktus. Izmantojot uzziņu grāmatas, atrodiet krievu fabulu tekstus šajā sižetā un salīdziniet tos ar Krilova tekstu. Salīdzinot, nosakiet atšķirības a) sižeta kompozīcijā, b) semantiskos akcentos, c) rakstzīmju konstrukcijā, d) valodā un stilā. Analīzes rezultāti jādokumentē rakstiski.
Literatūra
1. Arhipovs V.I. Krilovs. Tautas gudrības dzeja. M., 1974. gads.
2. Vinogradovs V.V. Krievu rakstnieku valoda un stils no Karamzina līdz Gogolim. M.: Nauka, 1990. P.148-182.
3. Vjazemskis P.A. “Par prieku pusgadsimta garumā...” // Vjazemskis P.A. Dzejoļi. L.: Sov. rakstnieks, 1986. P.262-264.
4. Gordins M. Ivana Krilova dzīve. M., 1985. gads.
5. Desņickis A.V. I.A. Krilovs. M., 1983. gads.
6. Žukovskis V.A. Par Krilova fabulu un fabulām // Žukovskis V.A. Estētika un kritika. M.: Māksla, 1985. P.181-196. (Vai jebkurā citā Žukovska darbu izdevumā.)
7. I.A.Krilovs laikabiedru atmiņās. M., 1982. gads.
8. I.A.Krilovs. Darbi 2 sējumos. M., 1984. gads.
9. Korovins V.I. Dzejnieks un gudrais. Grāmata par Ivanu Krilovu. M., 1996. gads.
10. Stennik Yu.V. Par fabulu žanriskā rakstura specifiku // Krievu literatūra. 1980. 4.nr.
11. Stepanovs N.L. I.A. Krilovs. Dzīve un māksla. M., 1958. P.126-132, 205-257, 320-326, 349-453.
12. Etkind E.G. Runājiet par dzeju. M., 1970. P.216-221.
Praktiskā nodarbība Nr.4
Mīlestības vārdi A.S. Puškins
1. 19. gadsimta pirmās puses glezniecība. Portrets. 19. gadsimta pirmās puses mākslinieces ir A. S. Puškina mīļotāju sieviešu portretu autores.
2. Mīlestības lirikas vieta Puškina mantojumā. Dzejoļu par mīlestību adresāti (informācija no Puškina biogrāfijas).
3. Dažādu jaunrades periodu mīlas lirikas raksturojums.
4. Dzejolis “Es atceros brīnišķīgu mirkli...” (1825) (“To ***”). Reālās dzīves pamats. “Tīrā skaistuma ģēnija” tēla vēsture. Dzejoļa kompozīcija. Darba galvenie motīvi (mīlestība, augšāmcelšanās utt.).
5. Dzejolis “Es tevi mīlēju” (1829). Mīlētāja tēls un pasaules harmonija. Pieredzes klāsts. Darba melodija. Iekšējais dialogisms, dzejoļa dramatisms.
6. Dzejolis “Madona” (1830). Dzejnieka mīlas stāsts. Īsta sieviete un gleznotāja glezna. Mākslinieciskās tehnikas.
Uzdevums: lasīt no galvas.
Literatūra
1. Bočarovs S.G. Puškina poētika. M., 1974. gads.
2. Gorodetskis B.P. Puškina M.-L. lirika, 1962. gads.
3. Grehņevs V.A. Puškina dziesmu tekstu pasaule. - Ņižņijnovgoroda, 1994.
4. Lesskis G.A. Puškina ceļš krievu literatūrā. M., 1983. gads.
5. Lotman Yu.M. Aleksandrs Sergejevičs Puškins: rakstnieka biogrāfija. L., 1983. gads.
6. Lotman Yu.M. Poētiskā teksta analīze. L., 1972. P.144-169.
9. Puškina A.S. Kolekcionēti darbi. I sējums (jebkurš izdevums).
11. Puškina dzejoļi 1820.-1830.gados. L., 1974. gads.
12. Tomaševskis B.V. Puškins: 2 sēj. T.2. M., 1990. gads.
13. Fomičevs S.A. Puškina dzeja: radošā evolūcija. L., 1986. gads
14. Eihenbaums B.M. Par dzeju. L., 1988. S. 23-35, 391-435.
Praktiskā nodarbība Nr.5
Romantiskais varonis dzejolī A.S. Puškina "čigāni"
- A.S. Puškins par romantismu. “Ārkārtas” statuss romantiskajos A.S. Puškins. Brīvības tēma. "Dienvidu dzejoļi" kā cikls. "Čigāni" kā romantisks dzejolis. Romantiskā varoņa evolūcija un viņa morālā vērtējuma principi no “Kaukāza gūstekņa” līdz “čigāniem”...
- Romantiskais varonis: sociāli psiholoģiskās specifikācijas galvenās īpašības, mērs un formas. Aleko tēls un mūsdienu cilvēka individuālisma tēma.
- Divu pasauļu saskarsme dzejolī.
- “Brīdinājumu” sistēma par traģiskām beigām. Romantiskais simbolisms.
- Kaislību pretrunas un traģisks konflikts dzejolī.
- Fināla poētika.
Pamatjēdzieni: dziesmu teksti, dzejolis, ainava, romantiskais varonis, romantiskais konflikts, cikls, autors, kompozīcija.
Uzdevums patstāvīgam darbam: izveidot tipiskus līdzekļus “dienvidu” dzejoļiem, lai radītu romantiska varoņa tēlu.
Literatūra
1. Gurevičs A.M. Puškina romantisms. M., 1992. gads.
2. Gurevičs A.M. No "Kaukāza gūstekņa" līdz "čigāniem". // Puškina pasaulē. Rakstu īssavilkums. M., 1974. P.63-85.
4. Tamarčenko N.D. Divu pasauļu un pasaules uzskatu saskarsme filmās “Čigāni” un “Jevgeņijs Oņegins” // Tamarčenko N.D. 19. gadsimta krievu klasiskais romāns: poētikas problēmas un žanra tipoloģija. M., 1997. gads.
5. Tomaševskis B.V. Puškins: 2 sēj. T.2. M., 1990. gads.
6. Frīdmens N.V. Par Puškina romantismu (“čigāni” dienvidu dzejoļu mākslinieciskajā sistēmā) // Par krievu romantisma vēsturi. M., 1973. gads.
Praktiskā nodarbība Nr.6
Dzejolis A.S. Puškina “Bronzas jātnieks”: poētika un žanrs
1. Sanktpēterburgas - Krievijas impērijas galvaspilsētas - tapšanas vēsture. Krievijas impērijas stilā. Krievijas impērijas dibinātāja Pētera I pieminekļa tapšanas vēsture.
2. A.S. poētiskā stāsta žanriskais raksturs. Puškins.
3. Pētera tēma filmā “Bronzas jātnieks” un A.S. Puškins. Elements (Ņeva) un elks (Falkonetova piemineklis), viņu attiecību dinamika ar Jevgeņiju.
4. Jevgeņija ikdienas ideāls. Varonis un konflikts. "Mazā cilvēka" tips filmā "Bronzas jātnieks".
5. Dzīvie un mirušie dzejolī.
6. Esamības traģēdija filmā Bronzas jātnieks.
7. “Bronzas jātnieka” mākslinieciskā koncepcija tās sociāli kulturālās mijiedarbības kontekstā.
Pamatjēdzieni: dzejolis, stāsts, konflikts, filozofiskā nozīme.
Uzdevums patstāvīgam darbam: Uzstādiet jautājumus ievadam.
Literatūra
- Arhangeļskis A.N. Poētiskais stāsts A.S. Puškina "Bronzas jātnieks". M., 1990. gads.
- Biļinkis Y.S. Vēstures griežos, literatūras griežos: Par komēdiju A.S. Griboedovs “Bēdas no asprātības” // Krievu klasiskā literatūra: analīze un analīze. M., 1969. gads.
- Borevs Yu.B. Interpretācijas un vērtēšanas māksla. "Bronzas jātnieka" lasīšanas pieredze. M., 1981. S. 149-159, 205-220, 372-389.
- 17. gadsimta krievu dramaturģijas vēsture – 19. gadsimta pirmā puse. L., 1982. gads.
- Krasteva D. Pētera Lielā tēma A.S.Puškina darbos. L., 1985. gads.
- Lotmans Yu.M. Sarunas par krievu kultūru. Krievu muižniecības dzīve un tradīcijas (XVIII - XIX gs. sākums). Sanktpēterburga, 1994. gads.
- Maimins E.A. Puškins: Dzīve un radošums. L., 1981. gads.
- Makogoņenko G.P. Radošums A.S. Puškins 1830. gados. (1830-1833). L., 1974. gads.
- Markovičs V.M. Komēdija dzejolī A.S. Gribojedovs “Bēdas no asprātības” // Dramatiskā darba analīze. L., 1988. gads.
- Medvedeva I.N. “Bēdas no asprātības” A.S. Gribojedova; Makogoņenko G.P. "Jevgeņijs Oņegins" A.S. Puškins. M., 1971. gads.
- Meščerjakovs V.P. A.S. Gribojedovs. Literārā vide un uztvere. L., 1983. gads.
- Ospovat A.L., Timenchik R.G. “Tas ir skumjš stāsts, ko paturēt...”: Par grāmatas “Bronzas jātnieks” autoru un lasītājiem. M., 1987. gads.
- Ryabtsev Yu.S. Krievu kultūras vēsture 18.-19.gs. M., 1997. gads.
- Smoļņikovs I.F. Komēdija A.S. Gribojedovs "Bēdas no asprātības". M., 1986. gads.
- Toibins I.M. Puškins: 1830. gadu radošums. un historisma jautājumi. Voroņeža, 1976.
- Tynyanov Yu.N. Sižets “Bēdas no asprātības” // Tynyanov Yu.N. Puškins un viņa laikabiedri. M., 1969. gads.
- Fomičevs S.A. Komēdija A.s. Gribojedovs "Bēdas no asprātības". Komentārs. M., 1983. gads.
- Khudoshina E.I. Poētiskā stāsta žanrs A.S. darbos. Puškins. L., 1974. gads.
- Jēkabsons R.O. Statuja A.S. poētiskajā mitoloģijā Puškins // Jēkabsons R.O. Darbi par poētiku. M., 1997. gads.
Praktiskā nodarbība Nr.7
"Jevgeņijs Oņegins"
- Puškina laika dzīve. "Franču un Ņižņijnovgorodas valodu sajaukšana." Krievu realitātes jēdziens. Duelis. Puškina laika mode (recenzija).
- Romāna radošā vēsture pantos. Romāna ģenēze A. S. Puškina pantā (romāna iekšējā un ārējā hronoloģija; satīriskā poēma ideja; romāna ideja pantā). Romāns dzejā kā žanrs.
3. Dzejas formas oriģinalitāte (“pretrunas” princips, dzeja un proza, ironija un pašironija, autors un varonis, Oņegina strofa, trūkstošās strofas, teksta nepabeigtība).
4. Personības jēdziens romānā. Pozitīvā varoņa problēma un viņa atveidošanas principi filmā “Jevgeņijs Oņegins”.
- Sieviešu pasaule romānā. Sieviešu izglītība 19. gadsimta sākumā.
- Varoņu liktenis un romāna liktenis. Beigu nozīme. Romāna vieta dzejolī Puškina radošajā evolūcijā.
Uzdevumi patstāvīgam darbam:
1) iemācīties fragmentu no galvas;
2) izmantojot kritisko literatūru, identificēt dažādus viedokļus par “lirisko atkāpju” jautājumu “Jevgeņija Oņegina” tekstā; noteikt savu nostāju šajā jautājumā.
Literatūra
- Baevskis V.S. Caur burvju kristālu: A.S. romāna “Jevgeņija Oņegina poētika” Puškins. M., 1990. gads.
- Blagojs D.D. “Jevgeņijs Oņegins” // Krievu klasiskā literatūra: analīze un analīze. M., 1969. gads.
- Brodskis N.L. "Jevgeņijs Oņegins". A.S. Puškina romāns. Ed. 3. M., 1950. gads.
- Grehņevs V.A. Dialogs ar lasītāju Puškina romānā “Jevgeņijs Oņegins” // Puškins. Pētījumi un materiāli. T.IX. L.: Nauka, 1979. P.100-109.
- Košeļevs V.A. "Oņegina gaisa kopiena...". Sanktpēterburga, 1999. gads.
- Lotmans Yu.M. Sarunas par krievu kultūru. Krievu muižniecības dzīve un tradīcijas (XVIII - XIX gs. sākums). Sanktpēterburga, 1994. gads.
- Lotmans Yu.M. Romāns A.S. Puškina "Jevgeņijs Oņegins". Komentārs. L., 1983. gads.
- Lotmans Yu.M. “Jevgeņija Oņegina” mākslinieciskās konstrukcijas oriģinalitāte // Lotman Yu.M. Poētisko vārdu skolā: Puškins. Ļermontovs. Gogolis. M., 1988. P.30-106.
- Makogoņenko G.P. "Jevgeņijs Oņegins" A.S. Puškins // Medvedeva I.N. “Bēdas no asprātības” A.S. Gribojedova; Makogoņenko G.P. "Jevgeņijs Oņegins" A.S. Puškins. M., 1971. gads.
- Meilakh B.S. Puškina radošums. Mākslas sistēmas attīstība. M., 1984. gads.
- Murin.D.N. 19. gadsimta krievu literatūra. Sanktpēterburgas komentārs: Mācību grāmata specializētām humanitāro zinātņu un vispārizglītojošām klasēm. Sanktpēterburga, 2004. gads.
- Odinokovs V.G. “Un brīvā romāna attālums...” Novosibirska: Nauka, 1983.
- Ryabtsev Yu.S. Krievu kultūras vēsture 18.-19.gs. M., 1997. gads.
- Lakstīgala N.Ya. Romāns A.S. Puškina "Jevgeņijs Oņegins". M., 1981. gads.
- Toibins I.M. “Jevgeņijs Oņegins”: dzeja un vēsture // Puškins. Pētījumi un materiāli. T.IX. L.: Nauka, 1979. P.83-99.
- Tynyanov Yu.N. Par kompozīciju “Jevgeņijs Oņegins” // Tynyanov Yu.N. Poētika. Literatūras vēsture. Filma. M.: Nauka, 1977. P.52-77.
- Čumakovs Yu.N. Puškina “Jevgeņijs Oņegins”: poētiskā romāna pasaulē. M., 1999. gads.
Praktiskā nodarbība Nr.8
FABLES nominācija "Zinātniskie projekti"
Fabulas vēsture
Fabula ir īss, visbiežāk poētisks, moralizējošs stāsts.
Fabula ir viena no vecākajām verbālās mākslas formām.
Fabulu varoņi var būt ne tikai cilvēki, bet arī dzīvnieki, augi, priekšmeti, kas apveltīti ar noteiktām cilvēciskām īpašībām. Fabulas stāstījums ir alegorisks, kas tomēr nav pretrunā tā moralizējošajam raksturam.
Fabulas moralizējošo raksturu uzsver tas, ka sākumā vai beigās parasti tiek formulēta morāle - mācība, kuras dēļ fabula tika uzrakstīta.
Seno laiku gudrie izcili izdomāja, kā, neradot tiešu aizvainojumu cilvēkam, joprojām varēja viņam pateikt patiesību acīs. Viņi izdomāja fabulu, lai cilvēki to neviļus saistītu ar sevi un tajā pašā laikā domātu: šī fabula ir rakstīta par mani. Smejoties mēs šķiramies no saviem trūkumiem.
Pirmās pasakas bija zināmas senos laikos. Tiek uzskatīts, ka pirmie sengrieķu fabulisti bija Hēsiods (9. gs. beigas – 8. gs. p.m.ē.) un Stesihors (6. gs. p.m.ē.) Antīkajā pasaulē bija zināmas daudzas teikas, ne velti jau pastāvēja dažādu šī žanra darbu klasifikācija. veikta Senajā Grieķijā . Acīmredzot tie tika komponēti dažādās vietās Vidusjūrā.
Ezops (6. gs. p.m.ē. vidus) ir slavenākais senais fabulists, kura darbi kļuvuši par klasiku un vairākkārt tulkoti pasaules valodās. Ezops ir daļēji leģendāra figūra, par kuras dzīvi ir bijuši daudzi stāsti. Ezopa fabulas bija uzrakstītas prozā, asprātīgi, skaidri un vienkārši.
Grieķu fabulista vārds ir saistīts ar jēdzienu “ezopijas valoda”, ko Krievijā sāka plaši lietot no 18. gadsimta beigām. Ezopijas valodu izmantoja autori, kuri vēlējās slēpt savas idejas no cenzūras, bet tajā pašā laikā nodot tās lasītājiem pieejamā un saprotamā veidā. 2. gadsimtā. n. e. Sengrieķu dzejnieks Babrijs Ezopa fabulas pārtulkoja pantos.
Fabulas žanra teorija
Fabula ir īss morāles stāsts, kas rakstīts pantā vai prozā. Fabulai ir alegoriska forma un tā atmasko cilvēciskos trūkumus (tikumus).
Fabulas forma
Fabulas struktūra
Fabulas uzbūve un paņēmieni
Krilovs I. A. Pērtiķis un brilles
FABULAPērtiķa acis vecumdienās kļuva vājas; Atšķirībā no pasakas, kas arī māca lasītājiem labestību,
Un viņa dzirdēja no cilvēkiem, ka fabula ir ārkārtīgi īsa un saprotama. Tas bieži darbojas
Ka šis ļaunums vēl nav no tik lielām rokām: nevis cilvēkiem, bet dzīvniekiem, kas domā un rīkojas kā cilvēki.
Tiklīdz jūs saņemat brilles, fabula ir īss stāsts, kas atklāj dažus
Viņa ieguva sev pusduci glāzes; cilvēka trūkums: gļēvums, alkatība, dusmas,
Viņš pagriež brilles uz šo un to: viltība, neziņa.
Tagad viņš tos piespiedīs pie vainaga, tagad viņš tos dinās uz astes, Alegorija ir alegorija: nezināšanu parāda piemērs
Reizēm viņš tos šņauc, reizēm laiza; pērtiķa, nemierīga un stulba dzīvnieka, attiecības ar
Brilles vispār nestrādā. brilles
"Ak, bezdibenis!" viņa saka, "un viņš ir muļķis,
Kas klausās visos cilvēku melos:
Viņi man tikai meloja par Brillēm;
Bet matiem tie nav noderīgi.
Pērtiķis ir šeit no neapmierinātības un skumjām
Ak, akmens, viņu bija tik daudz,
Ka tikai šļakatas dzirkstīja.
MORĀLEDiemžēl tas pats notiek ar cilvēkiem: fabulas beigās vai sākumā var nosaukt trūkumu
Neatkarīgi no tā, cik noderīga ir lieta, tieši nezinot tās vērtību, to sauc par fabulas morāli, morālo mācību. Šajā
Nezinātājs mēdz stāstīt visu par viņu uz slikto pusi; Fabula izsmej nezināšanu.
Un, ja nezinātājs ir zinošāks,
Tāpēc viņš arī viņu dzen prom.
Fabulā “Pērtiķis un brilles” pērtiķa aizsegā, kurš neprot apieties ar brillēm, attēlots “zinošs nezinātājs”, kurš vajā visu lietderīgo un jo īpaši vajā zinātni. Zinātne padara cilvēku modrāku un tālredzīgāku – kā brilles; bet pērtiķi, metot seju pie troņa, var sasist šīs brilles.
Ezopa fabulu motīvi:
1. Pasaulē ir daudz ļaunuma. Nevar cerēt, ka slikts cilvēks var mainīties, viņš spēj tikai piesegt savu ļauno dabu, tikmēr laba cilvēka šķirne ir trausla, bieži kļūst slikta.
2. Cilvēka liktenis ir mainīgs, bet visbiežāk tas mainās uz slikto pusi. No likteņa nevar izvairīties, tāpēc svarīgāk ir pielāgoties apstākļiem un atcerēties, ka viss ir pārejošs.
3. Cilvēkus bieži iznīcina kaislības. Bīstamākā no kaislībām ir alkatība, kam seko iedomība, iekāre, skaudība, lētticība u.c. Tiek uzsvērts arī baiļu kaitīgums. Cilvēks, kurš kļuvis par kaislību upuri, kļūst nesaprātīgs un pieļauj kļūdas, kas viņu noved pie nelaimes.
4. Visticamākais dzīvē ir iemācīties apmierināties ar to, kas tev ir, nemeklēt to, kas tev nav dots no dabas, nekonkurēt ar stiprākiem.
5. Dzīvē labāk paļauties uz sevi, pirmkārt, uz savu darbu, pacietību, spēju mācīties no savām un citu kļūdām. Izvēloties draugus, jums jābūt ļoti uzmanīgiem, pateicieties viņiem, kad viņi to ir pelnījuši, bet negaidiet pateicību no neviena.
Ezopa fabulu struktūra visbiežāk ir četrdaļīga. Tas ietver ekspozīciju, dizainu, darbību un pārsteigumu. Dažreiz šī shēma var atšķirties. Piemēram, darbības rezultāts var netikt parādīts, bet tikai nosaukts. Var trūkt tādas struktūras saites kā plāns un darbība; šajā gadījumā tā ir vienkāršota fabula, kas sastāv no sižeta situācijas apraksta un rindiņas, kas to komentē.
Literārie termini
Ezopijas valoda ir īpašs slepenās rakstības veids, cenzēta alegorija, kurai pievērsās daiļliteratūra, kritika un žurnālistika, kam cenzūras apstākļos liegta vārda brīvība.
Alegorija ir alegorija. Kad kāds abstrakts jēdziens tiek izteikts caur konkrētu objektu. Piemēram, alkatība un dusmas bieži tiek iemiesoti vilka formā, bet stulbums - ēzeļa formā, viltība - lapsas formā, gļēvulība - zaķa formā).
Ironija ir noliegums vai izsmiekls, kas izlikti ietērpts vienošanās vai apstiprinājuma formā.
Fabula ir vieta fabulā, kurā tiek stāstīts, kas notiek ar dažādiem varoņiem un aprakstīti daži notikumi.
Morāle ir fabulas ideja, kas izteikta dažās rindās, ko apliecina dzīves pieredze, mācība.
Netikums ir morāls, garīgs defekts. Viss, kas ir pretrunā patiesībai un labestībai; ļaunums un meli kā cilvēka īpašums, īpašība; tieksme uz sliktām lietām, uz sliktu dzīvi. Piemēram, dusmas, egoisms, alkatība, gļēvums ir cilvēku netikumi.
Sižets ir notikumu virkne. Fabulā sižets ir ļoti vienkāršs un skaidrs.
Fabulists ir cilvēks, kurš raksta fabulas. Slavenākie fabulisti ir Ezops, Lafontēns, Krilovs, Mihalkovs.
Partitūra ir visi izteiksmes līdzekļi, kas nepieciešami, lai izlasītu visu darbu.
Sastādīt partitūru nozīmē noteikt lasīšanas uzdevumu un šim uzdevumam atbilstošu intonāciju, tas ir, izvēlēties balss stiprumu, lasīšanas toni, tempu, ritmu, vietu pauzes un loģiskos uzsvarus.
Fabulu varoņi
(sacer alegorijas par dzīvo būtnēm)
Vilks - alkatība, dusmas, laupīšana, netaisnība (piemēram, Ezopa fabula “Vilks un jērs”).
Vārna ir stulbums (piemēram, Krilova fabula “Vārna un lapsa”).
Dzērve - simbolizē pienācīgu, godīgu cilvēku, bieži vien negodīgi aizvainotu (piemēram, Krilova fabula “Vilks un dzērve”).
Zaķis - neaizsargātība, dažreiz gļēvums (piemēram, Dmitrijeva fabula “Zaķis un paipala”).
Čūska - gudrība, brīdinājums (piemēram, Krilova fabula “Zēns un čūska”).
Kaza, mazā kaza - vieglprātība (piemēram, Mihalkova fabula “Es gribu uzsist”).
Moskīts ir spēks, kas nav atkarīgs no izmēra (piemēram, Dmitrijeva fabula “Lauva un ods”).
Kaķis - viltība, augstprātība, zagšana (piemēram, Krilova fabula “Kaķis un pavārs”, Mihalkova fabula “Kaķi un peles”).
Žurka - piesardzība, gļēvums (piemēram, Krilova fabula “Pele un žurka”), filistinisms, mājīgums (piemēram, Mihalkova fabula “Draudzenes”).
Lauva - spēks, honorārs, spēks un vienlaikus ļaunums un viltība (piemēram, Ezopa fabula “Lauva un lapsa”), netaisnība (piemēram, La Fonteina fabula “Dzīvnieku jūra”, Krilova “Lauva par medībām”).
Lapsa - inteliģence, viltība, viltība (piemēram, Ezopa fabula “Lauva un lapsa”, La Fonteina “Krauklis un lapsa”).
Zirgs - smags darbs, uzticamība (piemēram, Krilova fabula “Suns un zirgs”).
Varde - iedomība, stulbums (piemēram, Krilova fabula “Varde un vērsis”).
Lācis - vara, patvaļa (piemēram, Krilova fabula “Lācis ar bitēm”).
Moska - lielīšanās, gļēvulība, tukša runa (piemēram, Krilova fabula “Zilonis un mopsis”).
Skudra - smags darbs, centība, taupība (piemēram, Krilova fabula “Spāre un skudra”).
Pele ir izveicīga, spēcīga, neatkarīgi no izmēra. Simbolizē, ka labais vienmēr nes pozitīvus rezultātus (piemēram, Ezopa fabula “Lauva un pele”).
Pērtiķis - nervozitāte, stulbums (piemēram, Krilova fabula “Pērtiķis un brilles”, “Spogulis un mērkaķis”).
Ēzelis - stulbums, pašpārliecinātība (piemēram, Krilova fabula “Ēzelis un lakstīgala”).
Gailis - neziņa, pašapziņa (piemēram, La Fonteina fabula “Gailis un pērļu grauds”).
Cūka - stulbums, pašapmierinātība, nespēja redzēt “virs purna” (piemēram, Lesinga fabula “Cūka un ozols”, Krilova fabula “Cūka”).
Zilonis - spēks, varenība (piemēram, Krilova fabula “Zilonis un mopsis”).
Suns - tiešums, iekšējā pārākums pār ārējo (piemēram, Dmitrijeva fabula “Ubags un suns”), bet dažreiz alkatība, simpātijas (piemēram, Krilova fabula “Divi suņi”).
Spāre - neuzmanība, vieglprātība (piemēram, Krilova fabula “Spāre un skudra”).
Jērs - neaizsargātība, upuris (piemēram, Ezopa fabula “Vilks un jērs”, Krilova fabula “Vilks un jērs”).
Fabulistu biogrāfijas
Kāpēc Ezops mums māca pasakas?
Tie satur jaunu gudrību, kas ir tūkstošiem gadu veca.
Gaisma spīd no viņu objektu dimanta malām.
Kādu prieku pareģo tikšanās ar fabulu?
Saskaņā ar seno tradīciju Ezops, pēc dzimšanas frigietis, neglīts, bet gudrs un literāru talantu apveltīts, dzīvoja VI gadsimtā pirms mūsu ēras. e. Samos salā un bija bagātā Sāmas pilsoņa Iadmona vergs. Vēlāk viņš tika atbrīvots, kādu laiku pavadīja karaļa Krēza galmā un pēc tam, Delfu priesteru apsūdzēts svēto zaimošanā, tika nomests no klints. Viņa nāvi Delfos rotāja leģenda. Saskaņā ar to Ezops ar savu apmelošanu pamodināja vairākus pilsoņus pret sevi un viņi nolēma viņu sodīt. Lai to izdarītu, viņi no tempļa piederumiem nozaga zelta kausu, ielika to Ezopa mugursomā un pēc tam atdeva trauksmi; tika pavēlēts pārmeklēt svētceļniekus, kauss tika atrasts pie Ezopa, un viņš, tāpat kā zaimotājs, tika nomētāts ar akmeņiem. Daudzus gadus vēlāk sekoja brīnumainais Ezopa nevainības atklājums; viņa slepkavu pēcteči bija spiesti samaksāt viru bijušā īpašnieka mazdēlam.
Ar Ezopa vārdu ir saglabājusies fabulu kolekcija – 426 īsi darbi. Tiek uzskatīts, ka Aristofana laikmetā Atēnās bija rakstīts Ezopa fabulu krājums, no kura bērniem mācījās skolā; “Tu esi nezinošs un slinks, tu pat neesi iemācījies Ezopu,” saka varonis Aristofānā.
Ezopa vārds vēlāk kļuva par simbolu. Viņa darbi tika nodoti no mutes mutē 3. gadsimtā pirms mūsu ēras. e. tika ierakstīti 10 D. Falerska grāmatās. Ezopa fabulas ir tulkotas (pārstrādātas) daudzās pasaules valodās, tostarp slavenie fabulu rakstnieki J. Lafontēns un I. Krilovs. 1968. gadā tika publicēts visu fabulu tulkojums krievu valodā.
Chemnitzer
Ivanovičs
Dzimis 1745. gada 5. janvārī Astrahaņas provinces cietoksnī, militārā štāba ārsta ģimenē. Vecāki ir vācieši. 1755. gadā ģimene pārcēlās uz Pēterburgu. Tur Kemnicers mācījās pie latīņu valodas skolotāja medicīnas skolā un studēja vēsturi un ģeogrāfiju.
Slēpjot savu jauno vecumu, viņš pievienojās Šlisselburgas kājnieku pulkam, kur drīz saņēma seržanta pakāpi. Piedalījies Septiņu gadu karā (1756–1763) un karagājienā pret Prūsiju.
1769. gadā viņš atkāpās no amata. 1770. gadā, aizrāvies ar mineraloģiju, viņš iestājās Kalnrūpniecības skolā. Sāk savus pirmos literāros eksperimentus, kas kļuva par Odām. Tiem sekoja panegīriski dzejoļi un poētisks tulkojums. 1770. gados viņš pievērsās satīras žanram.
Ievērojama Hemnicera literārā mantojuma daļa ir viņa epigrammas. Krievu literatūras vēsturē viņš ienāca galvenokārt kā fabulists. 1779. gadā viņš publicēja pirmo pasaku grāmatu ar nosaukumu Fabulas un pasakas NN (33 fabulas). 1782. gadā tika izdots otrais Fabulu un pasaku izdevums, kas papildināts ar 35 jaunām teikām. Pēc Khemnicera nāves Ļvova un Kapnists no viņa arhīva atlasīja vairākas iepriekš nepublicētas fabulas un publicēja tās kopā ar pārējām ar nosaukumu I. I. Khemnicera pasakas un pasakas trīs daļās. Ir zināms, ka A. S. Puškins apbrīnoja fabulu "Metafiziskais māceklis".
1784. gada 20. martā 39 gadu vecumā Ivans Khemnicers nomira un tika apglabāts Nikolajevā Ukrainā.
Līdz 1855. gadam Kemnicera fabulas tika publicētas 36 reizes – rekords 18. gadsimta rakstnieku vidū un daiļrunīgs viņa popularitātes apliecinājums.
Dmitrijevs
Ivanovičs
Dzimis 10. septembrī (21 AD) ģimenes īpašumā, Bogorodskoje ciemā, Kazaņas guberņā, vecā muižnieku ģimenē. Astoņu gadu vecumā viņu nosūtīja uz internātskolu. Viņa tēvs viņu izņēma no internātskolas vienpadsmitajā gadā, pārņemot kontroli pār dēla izglītību mājās. 1774. gadā tēvs aizveda dēlu uz Pēterburgu un ierakstīja militārajā dienestā Semenovska pulkā.
No 1777. gada Dmitrijevs sāka nodarboties ar literāru darbību un rakstīja dzeju. Viņa pasaka "Modīgā sieva" atnesa viņam literāro slavu. Lielus panākumus guva arī dzejolis “Dove”.
Īpaši auglīgs bija 1794. gads. Dmitrijevs to pavadīja savā dzimtenē, Syzranā, klaiņojot pa šo reģionu. Viņš uzrakstīja savus labākos darbus: “Laimes meklētāji”, “Uz Volgu”, “Gaisa torņi”, “Kaprīzā sieviete”, “Kāds cits”, “Ermaks”, “Patriota balss”. 1795. gadā viņš izdeva krājumu “And My Trinkets”. Dmitrijevu apgrūtināja militārais dienests, tāpēc, saņēmis pulkveža pakāpi, viņš aizgāja pensijā. Viņš ir iecelts par ministra palīgu Apanāžu departamentā un Senāta galveno prokuroru. Šim darbam veltīju visas savas spējas.
1796. gadā tika izdota viņa “Kabatas dziesmu grāmata jeb labāko laicīgo un parasto tautas dziesmu kolekcija”. Viņš aktīvi raksta žurnālam "Bulletin of Europe". No 1802. līdz 03. gadam ir 10 pasakas.
1806. gadā kļuva par senatoru, 1810. gadā iecelts par tieslietu ministru, bet 1814. gadā pārcēlās uz dzīvi Maskavā. 1820. gadā tika izdota viņa “Izvēlētā dziesmu grāmata skaistām meitenēm un laipnām sievietēm”. Savas dzīves pēdējos gadus viņš dzīvoja Maskavā, sabiedrības cieņas ieskauts, kā viens no sava laika labākajiem rakstniekiem un kā godājams valstsvīrs. I. Dmitrijevs miris 1837. gada 3. oktobrī (15 n.s.) Maskavā.
Andrejevičs
Ivans Andrejevičs Krilovs dzimis Maskavā kapteiņa ģimenē. 1774. gadā viņi pārcēlās uz Tveru, jo topošā dzejnieka tēvs aizgāja pensijā. Pēc viņa nāves viņa māte, kura nonāca nabadzībā un nepilnu darba laiku strādāja bagātajās mājās, lūdza vietējās varas iestādes pieņemt viņas deviņus gadus veco dēlu, kurš bija ieguvis mājas izglītību, biznesa dokumentu kopēšanas dienestā. . Viņš daudz lasīja, pateicoties pašizglītībai, topošais fabulists kļuva par vienu no sava laika apgaismotākajiem cilvēkiem.
Un 1782. gadā, pārcēlies ar māti uz Sanktpēterburgu, Krilovs sāka strādāt Valsts kases palātas birojā. Sanktpēterburgā viņš sāka interesēties par teātri.
Krilovs ilgi meklēja savu ceļu literatūrā, pat uzrakstīja vairākas traģēdijas un komēdijas.
1797. gadā viņš sadraudzējās ar princi S. F. Goļicinu, kurš uzaicināja Krilovu ieņemt viņa personīgā sekretāra un mājskolotāja vietu. Zinot vairākas valodas, viņš mācīja prinča dēliem valodas un literatūru, spēlēja mūzikas instrumentus.
1809. gadā tika izdots pirmais Krilova fabulu krājums, kas viņam atnesa slavu. Kopumā Krilovs uzrakstīja vairāk nekā 200 fabulas, kuras tika apvienotas deviņās grāmatās.
Krilovs miris 1844. gada 9. (21.) novembrī Sanktpēterburgā. Draugi kopā ar ielūgumu uz bērēm saņēma viņa paša publicēto fabulu kopiju ar uzrakstu "Piedāvājums. Ivana Andrejeviča piemiņai pēc viņa lūguma."
Izmailovs
Aleksandrs
Efimovičs
Izmailovs ir fabulists un žurnālists. Viņš nāca no Vladimiras guberņas muižniecības. Izglītību ieguvis kalnu kadetu korpusā, pēc kura 1797. gadā iestājās Finanšu ministrijā. Visu savu dzīvi viņš gandrīz pastāvīgi pavadīja Sanktpēterburgā. Un 1830. gadā viņš aizgāja pensijā.
1799. gadā viņš publicēja romānu “Jevgeņijs jeb sliktas izglītības un sabiedrības postošās sekas”.
Izmailovs publicēts 1809.-10. žurnāls "Puķu dārzs", pats sadarbojoties kritiskajā nodaļā. 1817. gadā viņš rediģēja "Tēvijas dēlu", bet 1818. gadā - 27. izdeva slaveno žurnālu "Blagomarnenny". 1826. - 27. gadā izdeva almanahu "Mūzu kalendārs".
Izmailova talants galvenokārt izpaudās fabulās, kuru pirmais izdevums tika izdots 1814. gadā.
Papildus aizgūtajām un visu tautu fabulistiem ierastajām, Izmailovam ir vairākas oriģinālas pasakas ar tīri krievisku humoru un par īpaši krievu tēmām. Tie atspoguļoja viņa talanta īpatnības - kaut kādas labsirdīgas rupjības, tieksmi uz reālismu, kas lika laikabiedriem viņu saukt par "rakstnieku, kas nav paredzēts dāmām", un kritiķus, kuri meklēja krievu rakstnieku līdziniekus Rietumu literatūrā un Rietumu māksla - krievu tenjē 2- m.
Izmailova labākās fabulas ir “Kuļiks astronoms”, “Dzērājs”, “Melis”, “Kautnieks muižniece”, “Dzejas aizraušanās” utt.
Nikolajevičs
Tolstojs L.N. (grāfs) ir slavens rakstnieks, kurš ir ieguvis nebijušu slavu literatūras vēsturē. Dzimis 1828. gada 28. augustā ģimenes īpašumā Yasnaya Polyana. Leo nebija pat divus gadus vecs, kad viņa māte nomira, un viņa tēvs nomira dažus gadus vēlāk. Radinieks un pēc tam tēva māsa sāka audzināt bāreņus. Šis ir pirmais Tolstoja dzīves periods, ko viņš ļoti precīzi aprakstīja grāmatā “Bērnība”.
Viņš kaislīgi vēlējās paspīdēt sabiedrībā. Bet viņam nebija ārēju datu par to. Tajā pašā laikā notika intensīva iekšējā cīņa un stingra morāles ideāla attīstība. Par to visu stāsta "Pusaudža gados" un "Jaunībā". 1844. gadā iestājās Kazaņas universitātē. Brieduma gados rakstnieks brīvi pārvaldīja daudzas valodas.
Viņa rakstnieka karjera sākās Maskavā 1850. gada beigās. Tolstoja darbi apkopoti 15 sējumos.1859.gadā Tolstojs ciematā atvēra skolu zemnieku bērniem un palīdzēja izveidot vairāk nekā 20 skolas Jasnaja Poļanas apkaimē. 1862. gadā viņš izdeva pedagoģisko žurnālu "Yasnaya Polyana" ar grāmatām lasīšanai, kas Krievijā kļuva par tādiem pašiem klasiskajiem bērnu literatūras paraugiem kā "ABC" un "Jaunais ABC".
Lielais, izcilais vārdu mākslinieks pievērsās fabulām. Fabulas prozā, pārsteidzoši lakoniskas un gudras: “Spāre un skudras”, “Odis un lauva”, “Divas biedres”, “Strādnieces un gailis”, “Vecs un nāve”, “Melis”, “Gudrais vecis” ”, “Tēvs un dēli”, “Zaķi un vardes”, “Karalis un ziloņi”, “Cilvēks un zirgs”, “Suņi un pavārs”, “Suns un tā ēna”, “Cilvēks un nāriņš”, “Kā muļķis grieztu ķīseli”, “Vilks un vecene” u.c.
Fabulu nozīme
Man ļoti patīk fabulas. Viņi izsmej mūsu darbības, kuras mēs nepamanām. Un tas notiek nevis aizskaroši, bet kaut kā maģiski, ar dzīvniekiem un augiem. Galu galā, lasot fabulu, vispirms redzat dzīvniekus, pēc tam iztēlojaties cilvēkus un tikai tad salīdziniet tos ar sevi.
Fabula radusies pirms gandrīz četriem tūkstošiem gadu, kļuvusi par literatūras īpašumu un ir dzīva vēl šodien.
Fabula ir īss stāsts, kas parāda – atmasko – kādu cilvēcisku trūkumu – gļēvulību, alkatību, dusmas, viltu. Fabulas beigās vai sākumā trūkumu var tieši nosaukt, un tad to sauc par fabulas morāli, morāles mācību.
Atšķirībā no pasakas, kas arī māca mums labestību, fabula ir ārkārtīgi īsa un saprotama. Bieži tajā darbojas nevis cilvēki, bet gan dzīvnieki, kas domā un rīkojas kā cilvēki. Piemēram, Ezopa fabulas dažkārt sākas ar vārdiem: “Tas notika senos laikos, kad dzīvnieki vēl prata runāt. »
Starp citu, Ezopā ir atrodami gandrīz visi mums zināmie fabulu sižeti. Bet cilvēki stāsta visu un stāsta viņiem. Katrs pasakā ienes kaut ko citu. Krievijā strādāja lielisks fabulists. A. Krilovs.
“Viņš laboja cilvēkus caur jautrību, slaucot no tiem netikumu putekļus; viņš sevi slavināja ar teikām, un šī godība ir mūsu realitāte, un viņi to neaizmirsīs, kamēr runās krieviski,” – tā par Krilovu teica kņazs P. Vjazemskis.
Bet, diemžēl, kopš Ezopa laikiem cilvēciskie trūkumi nav mazinājušies. Un tāpēc cilvēki, kas raksta fabulas, atkal un atkal pievēršas veciem stāstiem, atkal un atkal cenšas likt cilvēkiem pasmieties par sevi un atjēgties, pamest sliktās darbības, domas, jūtas.
(ar varoņiem notikušo notikumu apraksts) poētiskā proza
Lapsa un vīnogas
Izsalkusi lapsa ieraudzīja vīnogulāju ar piekārtām vīnogām un gribēja tām tikt, bet nevarēja; un, ejot prom, viņa pie sevis sacīja: "Viņi joprojām ir zaļi!"
Tāpat daži cilvēki nevar gūt panākumus, jo viņiem trūkst spēka, un viņi pie tā vaino apstākļus.
I. A. Krilovs
Lapsa un vīnogas
Izsalcis krusttēvs Lapsa uzkāpa dārzā;
Vīnogu ķekari tajā bija sarkani.
Tenku acis un zobi uzliesmoja,
Un otas ir sulīgas kā degošas jahtas;
Vienīgā problēma ir tā, ka tie karājas augstu:
Lai kur un kā viņa pie viņiem nāktu,
Lai gan acs var redzēt, zobs ir nejūtīgs.
Iztērējot veselu stundu,
Viņa gāja un īgni teica: “Nu, nu!
Viņš izskatās labi,
Jā, tas ir zaļš - bez gatavām ogām:
Tūlīt tu nolaidīsi zobus.