Puisi "Liberty the Desert Sower" ditulis pada tahun 1823. Ini adalah periode yang sulit dalam kehidupan Pushkin. Reaksi meningkat, Pushkin kecewa dengan mimpi yang mencintai kebebasan. Penyair menyadari kesia-siaan impuls untuk kebebasan. Puisi ini mengungkapkan ketidakpastian tentang efektivitas kata-kata penyair, dampak seruan pada orang-orang, di seluruh negara.
Arah sastra, genre
"The Desert Sower of Freedom" adalah puisi romantis akhir oleh Pushkin. Ini mengungkapkan kekecewaan dalam cita-cita romantis. Ini adalah contoh lirik sipil. Penyair menganggap dirinya seorang pendidik, menaburkan ide-ide transformasi, perubahan, bahkan revolusioner yang memberi kehidupan kepada massa. "Seruan kehormatan" penyair itu tidak membangunkan orang-orang yang diasosiasikan Pushkin dengan domba atau ternak lainnya. Pahlawan liris menyerah dan membiarkan peristiwa mengambil jalannya. Dia mengundurkan diri dari kepasifan orang-orang, meskipun dia menuduh mereka tidak mendukung seruan itu. Tuduhan dan kepahitan ini mencerminkan pandangan dunia romantis Pushkin.
Tema, ide pokok dan komposisi
Tema puisi tersebut adalah kekecewaan terhadap misi besar penyair sebagai pemberita kebenaran dan kebebasan. Gagasan utama terhubung dengan harapan rahasia penyair. Di bagian kedua, pahlawan liris menarik bagi orang-orang, seolah-olah melambaikan tangannya pada kelambanan orang banyak. Tetapi puisi itu tidak ditujukan kepada mereka, tetapi kepada beberapa individu yang menyadari peran mereka dalam sejarah dan dapat menanggapi panggilan tersebut. Jadi ide utamanya adalah untuk membangunkan kepribadian dalam kawanan masyarakat yang damai.
Prasasti puisi tersebut diambil dari Injil Matius. Ini adalah baris pertama dari perumpamaan tentang penabur. Dalam sebuah perumpamaan, Yesus secara alegoris menjelaskan kepada para murid bagaimana mereka yang mendengar Firman Tuhan memahami. Hanya sedikit yang mendengarkannya, memahaminya dengan benar dan hidup sesuai dengannya. Penabur dalam perumpamaan Injil adalah Yesus sendiri. Pushkin membandingkan karyanya sebagai penyair, seruannya untuk kebebasan dan perjuangannya dengan khotbah Yesus. Tidak seperti Yesus, penyair menganggap aktivitasnya sia-sia: "Tetapi saya hanya kehilangan waktu, Pikiran dan pekerjaan yang baik."
Puisi dibagi menjadi dua bagian. Yang pertama menceritakan tentang aktivitas si penabur-penyair, yang "benih pemberi kehidupan"-nya adalah puisi dan ucapan politik. Bagian kedua adalah bagian pertama dari konsep puisi "Kebodohanku yang ceroboh", dan kemudian didistribusikan dalam daftar sebagai puisi terpisah. Ia ditemukan lebih dari satu kali oleh polisi atau Seksi III.
Bagian kedua adalah seruan kepada "orang-orang yang damai", yang Pushkin bandingkan dengan domba (kawanan domba Allah adalah citra Injil dari orang-orang percaya yang taat). Tetapi dalam Injil kita berbicara tentang kawanan yang merumput, sementara Pushkin menggunakan gambar ketaatan lainnya: kawanan itu dipotong atau dicukur, ia berjalan di atas kuk (ini bukan lagi domba, tetapi lembu), ia dipukuli dengan cambuk.
Ukuran dan sajak
Puisi ditulis dalam tetrameter iambik dengan pyrrhic di hampir setiap baris, yang membuat puisi yang harmonis dan berirama lebih hidup, ritme seolah "tersandung" di dalamnya. Puisi itu berganti-ganti rima feminin dan maskulin. Sajak bait pertama memiliki struktur yang khas: empat baris pertama dihubungkan oleh rima silang, dan baris keempat secara bersamaan dihubungkan oleh rima cincin dengan tiga baris terakhir: AbAbVVb. Bait kedua terdiri dari 6 baris yang dihubungkan dengan rima silang.
Jalan dan gambar
Bait pertama penuh dengan gambar-gambar Injil dan Slavonisme Lama, yang menjadikan suku kata itu luhur: kendali yang diperbudak, waktu, baik. Kata "gurun" berarti kesepian. Klarifikasi "ke bintang" juga mengacu pada Injil, di mana bintang melambangkan Yesus, dan dalam alegori Pushkin - saat-saat terbaik ketika orang-orang tidak lagi diperbudak. Benih pemberi kehidupan adalah alegori dari pernyataan cinta-kebebasan Pushkin. Pada bait pertama, julukan dan julukan metaforis sangat penting, mengekspresikan karakteristik kualitatif penyair-penyair dan orang-orang yang diperbudak: penabur gurun, tangan murni dan polos, kendali yang diperbudak, benih pemberi kehidupan, pikiran yang baik dan tenaga kerja.
Berbeda dengan bait pertama, di bait kedua, menuduh, hanya ada satu julukan - orang-orang yang damai, tetapi sangat luas: orang-orang yang menginginkan perdamaian, tidak siap untuk berperang. Dalam bait ini, Pushkin menggunakan definisi yang tidak konsisten: kehormatan adalah seruan, hadiah kebebasan, kuk dengan kerincingan.
Teknik utama Pushkin dalam puisi itu adalah alegori. Penyair menggunakan kiasan seperti keheningan, pertanyaan retoris dan daya tarik. Karena itu, hampir semua tanda baca ada di puisi itu.
- "Putri Kapten", ringkasan bab dari cerita Pushkin
- "Boris Godunov", analisis tragedi oleh Alexander Pushkin
- "Gipsi", analisis puisi oleh Alexander Pushkin
Puisi "Liberty the Desert Sower" telah ditulis pada tahun 1823, selama periode pengasingan selatan.
Gelombang gelombang pembebasan di Eropa Barat dan Selatan menggairahkan masyarakat Rusia, tetapi jalan revolusi ternyata tidak dapat diterima oleh rakyat Rusia, yang kemudian dibuktikan dengan pemberontakan Desember 1825.
Pushkin meramalkan kelambanan massa dan, dengan murka Perjanjian Lama, meramalkan kegagalan upaya apa pun untuk menabur benih kebebasan. Dia memikirkan kembali perumpamaan alkitabiah dalam konteks sosial yang akut.
Penyensoran tidak akan mengizinkan karya dicetak selama masa hidup Pushkin. Puisi itu diterbitkan secara anumerta.
2. Arah sastra
Terlepas dari gaya luarnya yang kuno, karya itu ditujukan langsung kepada orang-orang sezaman Pushkin dan tidak berurusan dengan gambar-gambar abstrak, tetapi dengan masalah paling mendesak dalam kehidupan Rusia di seluruh abad ke-19 - masalah perhambaan.
Karya tersebut ditulis dalam cara yang realistis.
3. Genus
Puisi adalah contohnya lirik sipil.
4. Genre
Genre puisi tersebut pesan.
Penyair berbicara kepada "orang-orang yang damai" dan memahami bahwa dia tidak dapat didengar. Kesedihannya, lebih tepatnya, ditujukan untuk masa depan.
Ini menunjukkan bahwa penyair tidak merasa mahakuasa. Bahkan jika penabur itu baik dan memiliki benih yang baik di tangannya, ia tidak akan berkecambah di tanah liar yang tidak ditanami.
5. Masalah
Puisi tersebut membahas tentang masalah sosial.
Masalah kebebasan menurut Pushkin, tidak diselesaikan dengan upaya individu dari orang yang kreatif. Perubahan global dalam struktur masyarakat akan menjadi mungkin hanya ketika kebutuhan akan perubahan menjadi jelas bagi semua orang. Selama orang tidak menyadari perlunya reorganisasi, percuma berbicara tentang nilai-nilai kebebasan.
6. Tema
Tema utama dari pekerjaan ini adalah perumpamaan Injil tentang penabur dan biji-bijian, yang hanya akan berkecambah ketika jatuh ke tanah yang baik.
Puisi itu menyentuh topik-topik seperti "penyair dan orang banyak" (penabur dan orang-orang), upaya sia-sia, malapetaka Rusia terhadap perbudakan dan kurangnya kemauan.
7. Ide
Gagasan puisi itu adalah bahwa gerakan menuju kebebasan harus komprehensif.
Tidak ada gunanya menunggu penabur yang baik yang akan datang dan menanam benih kebebasan. Anda perlu menumbuhkannya dalam jiwa Anda, sepadan dengan nilai-nilai kebebasan setiap tindakan Anda, setiap kata.
Tidak mungkin dalam semalam untuk membuat orang bebas keluar dari budak. Dibutuhkan banyak usaha, dan yang paling penting, kemauan pribadi untuk mengatasi kelambanan, kurangnya kemauan dan pikiran sempit. Perbudakan dimulai di dalam diri kita, tidak ada yang bisa memperbudak kita lebih dari diri kita sendiri.
8. Paphos
Puisi itu ditulis dengan pathos penyangkalan.
Penyair muncul di hadapan kita dalam bentuk yang langka: marah dan penuh celaan. Dia secara langsung melemparkan tuduhan kelambanan kepada semua orang yang tidak mendukung gagasan kebebasan: “Untuk apa kawanan membutuhkan hadiah kebebasan? Mereka harus dipotong atau dicukur ... "
9. Sistem gambar
Gambaran Injil tradisional dipikirkan kembali oleh Pushkin melalui penderitaan penyangkalan.
Penabur Injili, yang dengannya pahlawan liris dibandingkan, tidak mengevaluasi kualitas tanah, tetapi hanya memenuhi tugasnya. Penyair melihat di hadapannya "kendali yang diperbudak" - tanah membatu oleh penyakit sosial.
Miliknya benih(kata puitis) memberi hidup, tetapi dia mengerti bahwa pekerjaannya akan sia-sia. Rakyat tidak akan menerima seruan kebebasan sebagaimana mestinya. Orang-orang akan lebih menyukai jalan damai, kepuasan, dan kemalasan yang biasa.
Gambar alkitabiah tentang anak domba, terkait dengan Yesus Kristus dan kawanannya, sebagai kawanan orang percaya, dipikirkan kembali dalam konteks sehari-hari. Penyair menekankan kurangnya kemauan, kebodohan, kerendahan hati kawanan manusia.
Sebagai sebuah kalimat untuk umat manusia, yang terperosok dalam unsur-unsur hewani-materi, kesimpulannya berbunyi: “mereka harus dipotong atau dicukur”, seolah menjelaskan posisi orang yang lebih tinggi dalam hubungannya dengan orang yang tidak bersalah.
10. Karakter sentral
Karakter utama puisi itu adalah penabur dan orang-orang.
Penabur aktif, dia mencoba mengubah dunia, melemparkan "benih pemberi kehidupan" "dengan tangan yang murni dan polos."
Orang-orang, di sisi lain, pasif, "teriakan kehormatan tidak akan membangunkan mereka." Dia tidak membutuhkan karunia kebebasan.
11. Pahlawan lirik
Pahlawan liris puisi itu adalah penabur. Kisah itu diceritakan dari wajahnya.
Bagian pertama dari puisi itu dikhususkan untuk seberapa teliti dan penuh hormat sang penabur mencoba memberikan benih-benih kebebasan kepada orang-orang. Dia "keluar lebih awal, sebelum bintang." Tangannya murni dan polos, dan hatinya penuh dengan mimpi untuk mengakhiri perbudakan.
Tapi tanah, "kawanan" tidak membutuhkannya. Dia lebih suka "kuk dengan mainan kerincingan" yang sudah dikenalnya dan "kendali yang diperbudak" yang dapat Anda gunakan tanpa mendiskusikan apa pun.
12. Alur
Alur ceritanya sederhana. Ini terdiri dari dua bagian yang menggambarkan:
- Upaya penabur untuk menabur benih yang baik.
- Keengganan tanah untuk menerima biji-bijian
Sebagai kesimpulan, kuatrain terakhir berbunyi:
Mengapa kawanan membutuhkan karunia kebebasan?
Mereka harus dipotong atau dicukur.
Warisan mereka dari generasi ke generasi
Sebuah kuk dengan kerincingan dan cambuk.
13. Komposisi
Linier komposisi mencerminkan perkembangan plot yang konsisten.
Di bagian pertama(tujuh baris) memuliakan penabur dan nilai kebebasan.
Di bagian kedua(tujuh baris) massa dikutuk, tidak siap mendengar "teriakan kemerdekaan".
14. Ukuran, sajak, bait
Puisi itu ditulis tetrameter iambik.
Sajak feminin dan maskulin bergantian.
Skema rima di masing-masing dari dua tujuh bait adalah sebagai berikut: ABABVVB.
15. Orisinalitas artistik karya
Bunyi syair itu menekankan sulitnya mewujudkan tugas si penabur.
Asonansi dengan "s", "y", "dan", sulit diucapkan, kental aliterasi("sv", "tr", "pr") menciptakan perasaan resistensi material. Sepertinya tanahnya keras, tidak bisa dilewati, dan penabur harus mengarungi lalang liar menuju kebenaran.
Garis akhir terlihat kaku dan menggigit. Ungkapan "kuk dengan kerincingan" tampaknya diucapkan melalui gigi, dan kata "momok" memukul backhand.
Sintaks bait pertama adalah kalimat kompleks dengan konjungsi adversatif "tetapi". Ini menceritakan bagaimana penabur mencoba, ternyata membuang-buang waktu.
Bait kedua terdiri dari seruan dengan seruan: "Merumput, orang-orang yang damai", sebuah pertanyaan retoris "Mengapa budak membutuhkan hadiah kebebasan?" dan kalimat sederhana yang mengandung kalimat “peaceful peoples”.
Kosakata gaya tinggi ("penabur gurun", "benih yang memberi kehidupan", "kendali") dikombinasikan dengan "kuk dengan kerincingan" bahasa sehari-hari. Kontrasnya menekankan ketidakcocokan cita-cita tinggi humanisme dengan jalan hidup Rusia.
16. Sarana ekspresi artistik
Dalam teks puisi tersebut terdapat julukan:"penabur gurun", "kekang yang diperbudak", "masyarakat yang damai". Mereka menekankan sikap penulis terhadap tema karya.
Metafora"benih pemberi kehidupan" (puisi), "merumput, orang-orang" (tetap rendah hati, rekan senegaranya), "kuk dengan mainan kerincingan" (kekuatan), "cambuk" (hukum) memberi pekerjaan karakter perumpamaan.
Reifikasi "kawanan", yang mengubah orang menjadi ternak, mendevaluasi kehidupan, tanpa permintaan spiritual dan upaya pembebasan.
17. Makna karya
Kerendahan hati tidak termasuk dalam daftar nilai hidup yang penting bagi Pushkin. Arti penting dari pekerjaan ini adalah mengutuk kepasifan manusia.
Ungkapan Pushkin yang terkenal bahwa kita "malas dan ingin tahu", serta kesimpulan dari tragedi "Boris Godunov" dengan kata-kata "rakyat diam", mengkonfirmasi kesedihan keterasingan penyair dari bagian orang itu. tidak siap untuk pemahaman sipil.
Penyair mengucapkan kalimat tentang ketidakpedulian manusia dan mengingatkan bahwa kebebasan harus benar-benar diinginkan untuk menerimanya.
18. Relevansi
Tema kebebasan, yang begitu disuarakan oleh Pushkin, masih relevan hingga saat ini. Perbudakan hidup dalam jiwa orang-orang, dalam ingatan sejarah mereka. Mungkin, ramalan tentang kuk yang diturunkan "dari generasi ke generasi" menjadi kenyataan.
19. Sikap saya
Tidak biasa melihat Pushkin marah dan marah. Dia biasanya dianggap sebagai penyanyi harmoni. Namun, ketidakpeduliannya terhadap masalah masyarakat menyentuh saraf.
Dirasakan bahwa penyair tidak acuh pada rekan senegaranya. Dia menyesal bahwa orang tidak melakukan apa pun untuk kebaikan mereka sendiri. Jiwa penyair terluka, dan karena itu puisinya sangat menyentuh dan menyebabkan kepahitan dan gangguan.
20. Apa yang diajarkan?
Puisi "Penabur kebebasan di padang pasir" mengajarkan ketidakpedulian dan tanggung jawab. Untuk menjadi bebas, Anda perlu belajar untuk bertanggung jawab atas tindakan Anda dan seluruh hidup Anda.
Puisi "Freedom the Desert Sower" adalah salah satu contoh paling mencolok dari lirik cinta kebebasan A.S. Pushkin. Di dalamnya, penyair merefleksikan orang-orang Rusia, mengangkat masalah kelambanan total mereka dalam mengubah tatanan yang sudah mapan. Dalam karya itu, seseorang dapat mendengar kekecewaan penulis dalam karunia puitisnya. Litrecon yang bijaksana mencoba untuk tidak mengecewakan Anda dan membuat analisis kualitatif dari karya Pushkin!
Puisi "Freedom the Desert Sower" diciptakan selama pengasingan Pushkin di selatan, pada tahun 1823 di Bessarabia. Dia diasingkan selama 4 tahun karena berani menulis epigram yang sangat sukses kepada kaisar. Tentu saja, dia harus membayar lebih dari pengasingan ke selatan, tetapi teman-teman penyair yang berpengaruh membantunya menghindari kemarahan raja yang parah. Keadaan ini menyinggung martabat Pushkin, dan suasana hatinya sedang buruk.
Kemudian penyair berada di bawah kendali polisi dan kehilangan kebebasan yang sangat dia hargai. Pada saat yang sama, gelombang gerakan revolusioner sedang terjadi di Eropa, sementara rakyat Rusia diam, belum siap untuk perubahan. Kekecewaan di dunia sekitarnya, dalam kekuatan kata puitis, dalam peran penyair-pembawa kebebasan, tercermin dalam karya ini.
Genre, arah, ukuran
Puisi Pushkin adalah lirik sipil. Dia juga disebut pencinta kebebasan, karena penyair menjalin kemerdekaan dengan kewarganegaraan: kebebasan baginya adalah persyaratan utama untuk kekuasaan. Mengaitkan orang dengan sekawanan domba, penyair menyesali tatanan yang ada di mana masyarakat tidak siap untuk memperjuangkan hak-haknya.
"Kebebasan sosok gurun" adalah puisi khas untuk periode romantisme dalam karya Alexander Sergeevich Pushkin, yang tercermin dalam konflik yang jelas antara individu dan masyarakat yang digambarkan di sini. Kelambanan orang banyak bertentangan dengan tindakan penyair, yang ingin memberikan kebebasan pada jiwa orang.
Karya ini ditulis dalam gaya klasik untuk A.S. Tetrameter iambik Pushkin. Penulis menggunakan rima silang (ABAB) dan ring (ABBA, di akhir bait pertama). Penggunaan rima laki-laki dan perempuan memberikan ritme khusus pada puisi tersebut.
Gambar dan simbol
Simbol memainkan peran khusus dalam puisi itu, terutama mengacu pada perumpamaan Injil tentang penabur. SEBAGAI. Pushkin menunjukkan ini sudah di prasasti: "Penabur pergi untuk menabur benihnya." Perumpamaan itu mengatakan bahwa hanya sebagian dari benih yang ditabur Kristus yang akan menghasilkan buah. Tetapi setidaknya ada panen, tetapi dalam puisi Pushkin tidak: penabur membuang waktunya dengan sia-sia. Namun, dengan biji, Pushkin tidak berarti firman Tuhan, tetapi puitis, cinta kebebasan dan jujur. Oleh karena itu, pahlawan liris itu sendiri menyebut dirinya penabur, dan orang-orang - kawanan yang patuh, yang menyukai kuk di leher mereka dan momok pelindung yang kuat. Dengan demikian, penulis berangkat dari interpretasi Injil tentang kawanan domba, seperti semua orang yang percaya kepada Tuhan.
- Gambar pahlawan liris. Ini adalah penyair dengan "tangan murni dan polos", yang layak untuk ditabur secara wajar, baik dan abadi. Namun, dia kecewa dengan usahanya yang sia-sia dan mencuci tangannya: dia tidak akan lagi mengganggu kedamaian orang banyak.
- Kawanan- kerumunan yang tidak menginginkan perubahan dan tidak mengindahkan panggilan kehormatan. Jika dalam Alkitab, kawanan domba adalah definisi orang percaya yang merasa tidak berarti dibandingkan dengan Tuhan, maka dalam lirik Pushkin pandangan masyarakat berubah: kerendahan hati bukanlah suatu kebajikan dan kebutuhan, tetapi suatu sifat buruk. Orang-orang berperilaku seperti domba, mereka dipotong atau dicukur, tetapi bukan oleh Dewa, tetapi oleh perwakilan elit penguasa. Penyair berbicara meremehkan orang-orang, yang tidak membutuhkan karunia kebebasan.
- benih pemberi kehidupan- seruan politik dan puisi yang membedakan karya Pushkin. Dia berulang kali menulis karya yang ditujukan untuk melawan pihak berwenang, tetapi sebagian besar penduduk tidak mengindahkan seruannya.
Topik dan masalah
- Tema utama puisi tersebut adalah kekecewaan liris dalam pemberiannya dan dalam masyarakat sekitarnya. Ketidakmampuan penyair untuk mempengaruhi jiwa massa, untuk membawa ke dalamnya keinginan untuk kebebasan sejati, membawanya ke kesedihan yang mendalam. Dia yakin bahwa semua kekuatan yang dia berikan untuk kepentingan rakyat tidak masuk akal.
- Kerusuhan. Pushkin melebih-lebihkan interpretasi Injil tentang kerendahan hati dan menyatakan cita-cita romantis baru tentang pemberontakan melawan citra tirani Yang Mahakuasa. Orang-orang bukanlah kawanan, bukan ternak, bukan budak, tetapi orang-orang yang harus berjuang untuk kemerdekaan mereka dari orang-orang yang menyebut diri mereka yang diurapi Tuhan.
- Kesendirian. Ini adalah masalah yang menghalangi pahlawan liris untuk mencapai kesuksesan, karena kekuatannya jelas tidak cukup untuk membangunkan orang. Tetapi orang-orang tidak memahaminya dan melewati yang eksentrik: dia menabur apa yang tidak bertunas. Ini juga tipikal romantisme.
- Penyair dan puisi. Pahlawan liris mengakui bahwa dia membuang-buang waktu mencoba membawa orang ke kebebasan dan pemahamannya. Mereka tidak membutuhkan bantuannya, karena itu sangat baik. Benih puisi yang memberi kehidupan asing bagi kawanan yang bodoh, yang hanya membutuhkan kepuasan kebutuhan fisiologis primer.
- Penulis mengangkat masalah sosial yang paling penting - perbudakan. Orang-orang begitu terbiasa dengan perbudakan sehingga mereka tidak bisa membayangkan hidup mereka sebaliknya. Dengan demikian, Pushkin tidak hanya berbicara tentang budak, tetapi juga tentang kaum bangsawan, yang tidak menginginkan perubahan apa pun.
Ide utama
Jadi, penulis mengajukan pertanyaan: apakah orang membutuhkan kebebasan sama sekali? Selama berabad-abad, berada di bawah kuk ketergantungan dan tsarisme, ia takut akan kebebasan dan tidak ingin mendengarnya. Oleh karena itu, dalam puisi yang penuh dengan kekecewaan, tampaknya, seruan terdengar kepada segelintir orang yang tidak takut untuk menghancurkan tatanan yang ada. Gagasan utama dari pekerjaan itu adalah motivasi kepribadian yang kuat untuk perubahan besar. Logikanya begini: jika Anda, pembaca, jangan menganggap diri Anda sebagai kawanan yang berkemauan lemah, ambil benih pemberi kehidupan dan jadilah orang yang akan mengubah dunia menjadi lebih baik.
Arti dari posisi penulis adalah bahwa sampai masyarakat sendiri menyadari perlunya kebebasan, tidak ada satu benih pun yang akan tumbuh. Tanah, yaitu masyarakat itu sendiri, belum siap untuk kehidupan baru. Itulah sebabnya penabur sangat kecewa. Tetapi ini hanya berarti bahwa waktu dan usaha dari segelintir orang yang akan mendengar panggilan penyair akan mampu mengubah bumi menjadi tanah hitam yang subur, di mana para pejuang kemerdekaan akan tumbuh. Tapi belum waktunya...
Sarana ekspresi seni
Pushkin dalam puisi "Liberty Sower of the Desert" merujuk pembaca ke gambar-gambar Injil, menggunakan suku kata yang tinggi, yang memberikan puisi itu pewarnaan emosional yang sangat serius.
Di antara kiasan, seseorang dapat memilih julukan ("penabur gurun", "benih pemberi kehidupan", "masyarakat yang damai) dan metafora ("teriakan kehormatan", "hadiah kebebasan", "penabur kebebasan"). Mereka sangat penting dalam bait pertama, di mana penulis secara alegoris berbicara tentang upayanya untuk mengubah tatanan yang ada. Karya tersebut juga menggunakan teknik inversi (“Tapi saya hanya kehilangan waktu”). Namun, alegori adalah yang paling penting di sini: pahlawan liris mengasosiasikan dirinya dengan penabur (yang, seperti disebutkan sebelumnya, adalah referensi ke Injil), dan orang-orang dengan kawanan yang taat.
Menu artikel:
Dalam karya sastrawan Rusia jenius yang terkenal itu, terdapat berbagai contoh yang membahas aspek religius kehidupan manusia. Jadi, dalam karya "Kebebasan, penabur gurun ...", gema alkitabiah terdengar. Yah, mungkin ketertarikan pada isu-isu Kristen pada periode kehidupan penulis ini cukup wajar. Pushkin menulis baris-baris ayat ini pada tahun 1823, dan tahun ini, seperti yang Anda tahu, penulis menghabiskan waktu jauh dari rumah. Pengasingan ke wilayah selatan berkontribusi pada daya tarik penulis untuk merenungkan nasib rakyat Rusia. Pushkin, khususnya, tertarik pada konteks alkitabiah dari masalah keberadaan orang Rusia. Sekarang mari kita beralih lebih detail ke karya ini, sejarah penciptaan syair, genre dan komposisi spesifik.
Pushkin - bagi sebagian besar pembaca, mungkin - dikaitkan dengan sesuatu yang luar biasa dan cerah, kekanak-kanakan naif dan romantis. Namun, setelah mempelajari ciri-ciri karya ini, pembaca menyadari betapa sulit dan terkadang jauh dari harapan yang bisa dibayangkan oleh Pushkin.
Remarque tentang sejarah penulisan sebuah karya
Jadi, tahun 1820-an, Pushkin diasingkan. Pada saat ini, penyair menghabiskan banyak waktu dalam refleksi filosofis. Secara khusus, ayat ini dikhususkan untuk topik perbudakan rakyat, yaitu rakyat Rusia. Karya itu, sayangnya, tidak melihat cahaya selama kehidupan penulis. Adapun komposisi teks, ini adalah monolog, disampaikan atas nama pahlawan. Dari segi makna, keseluruhan karya dapat dibagi menjadi dua bagian yang bermakna. Pushkin adalah seorang profesional di bidangnya, itulah sebabnya bahkan contoh lirik sipil ini dilengkapi dengan belokan yang indah, metafora, dan julukan yang terampil.
Puisi "The Prisoner" adalah semacam monumen cinta kebebasan Pushkin. Tetapi sebuah ayat dengan nama yang sama juga ditemukan di Mikhail Lermontov.
Pushkin terinspirasi oleh peristiwa yang sedang melanda Eropa Barat saat itu. Itu adalah sebuah revolusi, runtuhnya orde lama. Dan revolusi ini, yang secara ajaib bertepatan dengan kesulitan hidup penulis sendiri, membuat Alexander Sergeevich berpikir serius. Dan pikirkan kembali, mungkin, nilai-nilai inti dan prinsip-prinsip kehidupan mereka sendiri. Pada tahun 1823, pengasingan Pushkin berusia empat tahun, dan pengawasan serta pengawasan yang ketat sangat menindas penulis yang mencintai kebebasan. Bagi Pushkin, kebutuhan akan kehidupan seperti itu berarti penghinaan. Selain itu, penyair terus-menerus khawatir tentang pergolakan revolusioner Eropa, perjuangan orang Eropa untuk hak. Tetapi tidak ada hal semacam itu yang terjadi di Kekaisaran Rusia, dan Pushkin kesal dengan kepasifan rekan senegaranya ini. Alih-alih memperjuangkan kebebasan, untuk hak, orang-orang Rusia lebih memilih kuk. Tentang ini, tentang masalah ini, penulis menulis dalam sebuah ayat, yang kami analisis dalam artikel kami. Terlepas dari beratnya masalah yang diangkat, karya itu tetap tergeletak di laci selama beberapa waktu setelah kematian penulis.
Namun, di Kekaisaran Rusia, sebuah reaksi sedang berlangsung, yang - pada intinya dari fenomena ini - dibenci oleh setiap manifestasi pemikiran bebas. Alexander Sergeevich memahami - sebagai orang yang melihat jauh ke depan - bahwa sia-sia memperjuangkan kebebasan di tanah asing ini, di mana orang puas dengan posisi budak mereka. Tapi bisakah ini berlangsung selamanya?
Sikap Pushkin terhadap perubahan dan stagnasi
Diproduksi - sangat filosofis, karena di sini penulis memikirkan kembali sendiri konsep "tanah air" dan "tanah air". Tanah air dikandung oleh Pushkin tanpa gangguan dari perannya sendiri dalam sejarah Kekaisaran Rusia. Dalam teks, orang dapat mendengar kecaman terbuka terhadap penulis, karena Alexander Sergeevich tidak puas dengan kepasifan tidak hanya massa, tetapi juga rekan-rekannya. Orang-orang sezaman Pushkin siap untuk menyetujui hal-hal kecil, untuk titmouse di tangan mereka, untuk atap di atas kepala mereka dan sepiring makanan - sebagai pembayaran untuk mengkhianati ide dan masa depan.
Alexander Sergeevich Pushkin mengerjakan ceritanya "Putri Kapten" selama tiga tahun - dari tahun 1833 hingga 1836. Kami menawarkan pembaca
Tak satu pun dari orang-orang sezaman Pushkin - di mata penyair - siap mengorbankan dirinya untuk ide-ide hebat. Penulis sendiri, sebagai akibat dari pernyataannya, ternyata bereputasi buruk dengan pemerintah kekaisaran, karena dia tidak menyembunyikan bahwa dia menentang pemerintah yang ada, yaitu anti-pemerintah. Pada titik tertentu, Pushkin menyadari bahwa dia dipermalukan tidak hanya dalam kekuasaan, tetapi juga di antara orang-orang biasa yang mengkritik pekerjaannya, membencinya, membenci dan menganiaya dia. Dan untuk sikap ini, penyair dengan elegan mencela publiknya yang tidak tahu berterima kasih.
Orisinalitas genre teks
"Penabur kebebasan gurun ...", dalam kekhususan genre-nya, mengacu pada lirik sipil. Adapun arah karya ini, tentu saja merupakan contoh romantisme akhir. Dalam ayat ini, seseorang dapat mendengar harapan, namun harapan akan perubahan, tetapi pada saat yang sama kekecewaan, kesedihan, kerinduan, keputusasaan dari realisasi tidak terpenuhinya harapan dan keinginan ini. Mengapa ini lirik sipil? Karena Pushkin di sini bertindak sebagai pendidik, penyair mencoba menyampaikan kepada orang-orang ide dan pemikiran tentang transformasi sosial, perubahan, bahkan jika itu adalah perubahan revolusioner. Tetapi seruan Pushkin tidak berpengaruh pada publik, dan penyair secara harfiah mengaitkan massa dengan kawanan Kristen. Apa itu kawanan? Mereka adalah domba, bodoh, hewan berkemauan lemah. Dan menyadari hal ini, Alexander Sergeevich menjatuhkan tangannya dan menghentikan perjuangan untuk pencerahan massa. “Biarkan semuanya berjalan seperti biasa,” Pushkin mungkin berpikir begitu, dan berhenti mengetuk hati orang-orang. Tetapi pada saat yang sama, penyair masih menuduh orang-orang Rusia pasif, kelembaman, keengganan untuk berubah.
Subyek karya
Penyair menulis tentang hal yang begitu jelas, tetapi pada saat yang sama begitu rumit - tentang kekecewaan dalam panggilan, dalam misi penulis. Menurut Pushkin, penyair harus berfungsi sebagai pembawa kebenaran, kebenaran, penyiar ide tentang kebebasan. Namun di balik semua kepahitan itu, penulis masih memiliki harapan rahasia: hanya saja mungkin waktunya belum tiba untuk sebuah revolusi (tidak begitu banyak di negara ini seperti di benak orang-orang).
Bagian kedua tampaknya lebih pesimistis daripada yang pertama. Di sini penyair berbicara kepada orang-orang, tetapi sudah sedikit fatal, seolah-olah menyadari bahwa tidak ada gunanya menarik orang. Namun, pada kenyataannya, penulis tidak membahas kerumunan individu yang tidak sadar ini sama sekali. Pushkin menarik individualitas, kepribadian, yaitu, orang-orang yang sadar akan pengakuan historis mereka. Kepribadian ini - Pushkin yakin - suatu hari akan menanggapi tangisan penyair. Oleh karena itu, karya ini dibuat dengan satu-satunya tujuan - kebangkitan individualitas, persembunyian, tidur di keramaian.
Alexander Sergeevich menyediakan teksnya dengan sebuah prasasti yang diambil dari Injil Matius. Prasasti ini mengingatkan sebuah perumpamaan dari Alkitab. Dalam teks-teks ini, Kristus menjelaskan persepsi Firman Allah. Namun, tidak semua orang yang hadir mendengarkan Yesus, dan bahkan lebih sedikit orang yang mengikuti instruksi Kristus. Gambar penabur adalah pengingat akan Kristus sendiri. Pushkin menarik kesejajaran dengan karya Kristus dan karya penyair. Sama seperti Yesus, Alexander Sergeevich berjuang untuk kebebasan dan kebenaran. Tapi Yesus berpikir lebih positif daripada jenius Rusia.
Konten revolusioner "Kebebasan ..."
Masalah yang terkait dengan perbudakan - perbudakan literal dan mental - selalu menarik perhatian para peneliti abad ke-19. Dalam literatur, topik ini telah direfleksikan dengan resonansi yang sangat luas. Tentu saja, kemungkinan sebuah karya dengan konten seperti itu diizinkan untuk dicetak tidak mungkin, terutama mengingat agresivitas otoritas Kekaisaran Rusia dalam kaitannya dengan orang-orang yang berpikiran oposisi seperti Pushkin.
Karena pandangan progresifnya, penyair itu berakhir di pengasingan. Dengan menggunakan alegori dan metafora, penulis menyajikan keadaan masyarakat kontemporer dalam bentuk gambar biji-bijian. Jika benih jatuh ke tanah subur, ia tumbuh, dan jika tidak jatuh ke tanah subur, ia mati. Pada prinsipnya, Pushkin akan benar bahwa sentimen revolusioner suatu hari akan terbangun pada orang-orang yang masih tidur. Ngomong-ngomong, penyair Ukraina Taras Shevchenko menulis tentang hal-hal serupa dalam sebuah karya dengan judul simbolis "Mimpi". Lagi pula, segera - bahkan tidak setengah abad akan berlalu setelah penciptaan ciptaan Pushkin - ketika percakapan dimulai tentang reformasi, tentang penghapusan perbudakan, tentang pemberian kebebasan kepada orang-orang. Pertanyaan lain adalah apakah rakyat sendiri siap untuk kebebasan ini, dan apakah orang Rusia mampu menerima hadiah yang jatuh di kepalanya? Namun, kekaisaran jelas memahami bahwa reformasi adalah kondisi yang diperlukan untuk kelangsungan hidupnya sendiri.
Interpretasi Pushkin tentang Alkitab
Jadi, kami menemukan bahwa penulis "Kebebasan ..." menafsirkan Alkitab dengan caranya sendiri. Di tengah cerita adalah pahlawan (penulis sendiri), merenungkan kehidupan. Penulis bertindak sebagai penabur (penyair diidentikkan dengan Kristus). Mengapa "penabur gurun"? Ini adalah gambar yang sangat beragam dan luas, karena melalui frasa ini Alexander Sergeevich mengisyaratkan kepada pembaca: tanah ini belum pernah ditabur sebelumnya, dan dia adalah orang pertama yang mencoba menanam buah di gurun ini. Tetapi kerja keras itu ternyata sia-sia, dan sang pahlawan, kecewa, berhenti, seperti yang akan kita katakan sekarang, "membenturkan kepalanya ke dinding."
Fitur komposisi teks
Seperti yang telah kami katakan di atas, karya tersebut secara substantif dibagi menjadi dua bagian (tujuh baris). Fragmen pertama berbicara tentang sebuah perumpamaan, yaitu, di sini letak makna alkitabiah yang menarik bagi kita. Apa "benih pemberi kehidupan" yang diingat Pushkin? Ini adalah ide, butir pemikiran, termasuk sipil, orientasi politik. Dengan fragmen kedua, hal-hal jauh lebih menarik, karena pada awalnya bagian kedua adalah konsep dari ayat lain, yang disebut "Kebodohan saya yang ceroboh." Terkadang bagian kedua ini dapat ditemukan sebagai karya independen. Terlebih lagi, bagian ini dianggap memalukan dan berbahaya, dan lebih dari sekali berakhir di kantor polisi atau Divisi Ketiga yang terkenal itu!
Penabur keluar untuk menabur benihnya.
Saya pergi lebih awal, sebelum bintang;
Dengan tangan yang murni dan polos
Dalam kendali yang diperbudak
Melempar benih yang memberi kehidupan -
Tapi aku hanya kehilangan waktu
Pikiran dan perbuatan baik...
Apa yang begitu mengerikan terjadi di bagian kedua ini? Di sini penyair mengacu pada "masyarakat yang damai". Penulis membandingkan orang-orang ini dengan kawanan domba, domba. Dengan kawanan domba Allah. Jika dalam teks-teks Injil domba hidup dengan cukup damai, membantu orang dengan diri mereka sendiri, maka dalam karya Pushkin, domba adalah korban yang dipukuli selamanya.
Tergembala, orang-orang yang damai!
Teriakan kehormatan tidak akan membangunkanmu.
Mengapa kawanan membutuhkan karunia kebebasan?
Mereka harus dipotong atau dicukur.
Warisan mereka dari generasi ke generasi
Sebuah kuk dengan kerincingan dan cambuk.
Tentang ukuran dan ritme pekerjaan
Penulis - saat menulis karya agungnya - menggunakan tetrameter iambik, serta pyrrhic. Yang terakhir ini hadir di hampir setiap baris teks. Di satu sisi, puisi itu halus dan rata, namun, di sisi lain, kekhususan ritme karya membuat penciptaan jenius Rusia tangga dengan langkah-langkah yang tidak rata, yang terus-menerus tersandung oleh pembaca - dalam upaya untuk mengatasi puncak pemikiran Pushkin. Ada rima maskulin dan feminin dalam teks. Adapun sajak, ada cincin dan versi silangnya.
Ciri-ciri sarana artistik syair
Perhatian khusus harus diberikan pada gambar dan simbol yang ditemukan dalam ciptaan Pushkin. Pertama, ini adalah gambar yang diambil dari agama Kristen: dari Injil, perumpamaan, legenda alkitabiah ... Mungkin fitur ini membuat ayat itu begitu agung. Dan Slavonisme Lama ("baik", "kendali", dll.). Ada banyak gambar dan kata-kata seperti itu di bagian pertama karya ini. Adapun kata "gurun", ada lebih banyak makna di sini daripada yang terlihat pada pandangan pertama. Mungkin Pushkin mengkodekan citra kesepian - gurun. Frase tentang bintang adalah referensi ke Alkitab, bintang adalah simbol Kristus. Pushkin dengan demikian menunjukkan dirinya sebagai ahli alegori.
Di antara sarana ekspresi artistik lainnya, julukan itu penting, dan orang juga harus memperhatikan kepenuhan metaforis dari ayat tersebut.
Bagian kedua lebih minimalis dari segi artistik. Ungkapan tentang “masyarakat damai” penting di sini. Ini adalah julukan yang sangat luas, meskipun sepi di antara gelombang kata lain. Ada juga penghilangan, pertanyaan retoris, seruan dalam teks... Dan, antara lain, Pushkin menggunakan hampir semua orisinalitas tanda baca! Mari kita lihat contoh kiasan dan figur yang dia gunakan dalam teksnya
- di antara metafora, kami akan memilih yang berikut: "kebebasan adalah penabur padang pasir" (gambar tengah), "tenda yang diperbudak", "benih pemberi kehidupan", "mengapa hadiah kebebasan untuk ternak", " warisan mereka dari generasi ke generasi adalah kuk dengan kerincingan dan momok”;
- penekanan terpisah harus ditempatkan pada gambar penabur, benih, dan juga kawanan domba (semua gambar ini ditemukan dalam Injil);
- tentu saja, penulis menggunakan banyak cara tradisional, misalnya, julukan (kiasan ini, khususnya, melengkapi pemikiran penulis, melengkapi teks): "tangan murni dan polos", "pikiran dan kerja yang baik", "masyarakat yang damai" ;
- juga - dalam kunci intonasi - aliterasi penting (tentang suara "s", "h", "h");
- dalam teks terdapat antitesis, inversi, serta berbagai perangkat sintaksis.
Syair itu sendiri sangat emosional, sensual, Pushkin sangat mementingkan intonasi. Tentu saja, penyair khawatir tentang keadaan masyarakat, kekhawatiran - tetapi tidak hanya untuk orang-orang, orang-orang, tetapi juga untuk dirinya sendiri. Mengapa? Karena jika massa seperti domba, maka orang seperti itu tidak membutuhkan karya penyair. Ini berarti Pushkin sendiri tidak diperlukan. Mengingat bahwa hampir setiap karya penulis diberkahi dengan jejak otobiografi, mudah untuk menebak betapa sulitnya keadaan pikiran penulis saat itu.
Penabur gurun kebebasan,
Saya pergi lebih awal, sebelum bintang;
Dengan tangan yang murni dan polos
Dalam kendali yang diperbudak
Melempar benih yang memberi kehidupan -
Tapi aku hanya kehilangan waktu
Pikiran dan perbuatan baik...
Tergembala, orang-orang yang damai!
Teriakan kehormatan tidak akan membangunkanmu.
Mengapa kawanan membutuhkan karunia kebebasan?
Mereka harus dipotong atau dicukur.
Warisan mereka dari generasi ke generasi
Sebuah kuk dengan kerincingan dan cambuk.
Puisi Pushkin Sang Penabur
Di depan kita ada puisi oleh Alexander Sergeevich Pushkin "Penabur Kebebasan Gurun", yang mengungkapkan kepada pembaca sikap penyair terhadap sistem politik di Rusia, serta kelambanan orang-orang di posisi mereka.
Alur puisi Pushkin adalah perumpamaan Injil: “Seorang penabur keluar untuk menabur benihnya: dan ketika dia menabur, yang lain jatuh di jalan dan diinjak-injak; dan burung-burung di udara mematuknya. Dan beberapa jatuh di atas batu, dan bangkit, layu, karena tidak lembab. Dan sesuatu yang lain jatuh di antara duri-duri itu, dan duri-duri itu tumbuh dan mencekiknya. Yang lain jatuh di tanah yang baik dan, bangkit, menghasilkan buah.”* Dan meskipun beberapa benih dalam perumpamaan Injil bertunas, kesimpulan dari pahlawan liris Pushkin kurang menghibur.
Seperti yang Anda ketahui, puisi ini ditulis pada tahun 1823, pada saat itu Pushkin sudah berada di pengasingan selatan untuk tahun ketiga, di mana ia dikirim untuk epigram dan puisi gratis yang dengan cepat menyebar di St. Petersburg.
Baris pertama puisi "Liberty Sower of the Desert" juga merupakan judul keseluruhan karya, Anda dapat melihat bahwa Pushkin, seolah-olah, dua kali berfokus pada fakta bahwa ia membawa lahirnya gagasan kebebasan ke massa. Dia menyebut pemikiran kehendak "benih pemberi kehidupan", julukan "pemberi kehidupan" adalah yang paling cocok, seolah-olah membandingkan benih ini dengan kelembaban yang memberi kehidupan, yang tanpanya seseorang tidak dapat hidup, Pushkin memberi bobot dan keinginan untuk kebebasan ini, yang dia, sebagai penyair, dengan garis-garisnya mempromosikan kepada massa. Hal ini juga ditegaskan oleh leksem dengan akar kata “kebebasan”, satu-satunya yang diulang 2 kali, sehingga ditekankan oleh penulisnya secara ganda.
Alexander Sergeevich sangat mementingkan pemikiran kebebasan, hal ini dapat dilihat dari struktur komposisi puisinya. Melihatnya, kami melihat bahwa ada kekasaran, tetapi kami tidak dapat menyebutnya konstan, karena bait dibagi menjadi beberapa ayat dalam satu bait. Di bagian pertama ada 7, di bagian kedua 6. Jadi, penulis membagi puisi ini menjadi dua bagian, yang masing-masing memiliki makna khusus yang berharga.
7 baris pertama dari puisi itu diberkahi dengan keagungan, mereka berbicara tentang tujuan besar penabur, di mana ia pergi "ke bintang", adalah yang pertama mulai menabur kebebasan di "tenda yang diperbudak". Dengan kata-kata ini, Alexander Sergeevich juga menggambar paralel dengan dirinya sendiri, karena ia juga penabur gagasan kebebasan melalui kata-kata dan karya-karyanya, tetapi gambar itu dilengkapi dengan julukan "gurun", karena pada saat itu penyair sendirian di pengasingannya dan tidak bisa membantu teman-temannya.
Juga di bagian pertama puisi itu, pembaca diberikan penilaian yang berlawanan tentang tindakan baik penabur, ketika pahlawan liris Pushkin yang kecewa sendiri mengatakan bahwa dalam keinginannya untuk membantu orang-orang "Saya hanya kehilangan waktu, pikiran yang baik dan buruh ...", pahlawan liris Pushkin sudah mengalami pengalaman liris dalam kebenaran tindakan yang diambil.
Di bagian kedua, "penabur" terus mengatakan bahwa semua tindakannya sia-sia, karena orang-orang yang diperbudak oleh sistem politik ini "teriakan kehormatan tidak akan terbangun." Dan dalam ledakan kemarahan, sebagaimana dibuktikan dengan adanya tanda seru, ia membandingkan orang-orang dengan kawanan yang tidak hidup tetapi "merumput dengan damai" tanpa memperhatikan dunia di sekitar mereka. Dalam kekecewaan, dia mengajukan pertanyaan retoris kepada dirinya sendiri, "Untuk apa kawanan membutuhkan hadiah kebebasan?" dan dia sendiri menjawabnya bahwa nasib kawanan akan dicukur. Alexander Sergeevich mengemukakan gagasan tentang petani yang terkunci dalam perbudakan, membutuhkan kebebasan, tetapi pada saat yang sama dia memahami bahwa mereka membutuhkan kebebasan ini jika mereka puas dengan warisan mereka “Warisan mereka dari generasi ke generasi adalah kuk dengan mainan kerincingan dan momok.”
Perhatikan konstruksi puisi ini dari sisi sistem versifikasi pada penggalan puisi:
Suku kata yang ditekan Sistem tonik
Mengapa kawanan membutuhkan karunia kebebasan? 2 4 6 8 1"1"1"1"1"
Mereka harus dipotong atau dicukur. 2 4 6 8 1"1"1"1"
Warisan mereka dari generasi ke generasi 2 4 6 8 1"1"1"1"1
Sebuah kuk dengan kerincingan dan cambuk. 2 4 6 8 1"1"1"1"
Menurut skema ini, kita dapat melihat bahwa Alexander Sergeevich menggunakan ukuran puitis seperti iambik untuk menulis puisinya, karena tekanan hanya jatuh pada suku kata yang genap. Dalam sistem tonik, penyair menganut dolnik, karena suku kata tanpa tekanan di antara suku kata yang tertekan berfluktuasi dalam kisaran 0 hingga 2.
Di akhir karya ini, ada laki-laki dan perempuan, tapi perempuan pergi dengan margin 8/5, yang memberikan pekerjaan struktur yang lebih melodi. Juga dalam puisi itu ada sajak laki-laki dengan akhir pada suku kata terakhir yang ditekankan dan sajak perempuan dengan penekanan pada suku kata kedua dari belakang dalam kaitannya dengan 6 laki-laki dan 7 perempuan, ini sekali lagi berbicara tentang merdu puisi, menurut skema mereka terlihat seperti ZHMZHMZHMZHMZHMZHM.
Mempertimbangkan sistem rima, orang dapat melihat bahwa Pushkin menggunakan pendekatan yang menarik, satu bait adalah rima untuk dua sistem rima. Pertimbangkan secara skema kata-kata terakhir dari ayat-ayat tersebut:
1 bait 2 bait
orang-orang gurun
panggilan bintang
kebebasan tak berdosa
potong tali kekang
melahirkan benih
waktu momok
Jadi dapat dilihat bahwa 4 baris pertama dalam 1 bait digabungkan dengan rima silang dengan skema ABAB, dan di sana B terakhir adalah bagian dari rima ring BAAB. Pada bait kedua, kita melihat rima silang dengan skema ABABAB. Juga dapat dicatat bahwa sajaknya tepat, karena lebih dari satu suara cocok dalam fonem.
Dalam karya ini, orang dapat melihat banyak julukan untuk bait pertama: sepi, murni, polos, damai, memberi kehidupan, baik, diperbudak, semuanya milik gaya bicara yang tinggi, yang berbicara tentang keindahan karya Pushkin. gaya dan membawa ke pikiran pembaca keagungan tertentu dan rasa keindahan. . Alexander Sergeevich juga menggunakan perbandingan "benih yang memberi kehidupan" - sebagai kebebasan yang dapat ia berikan kepada para petani dan "kekuasaan yang diperbudak" - sebagai perbudakan yang memerintah di Rusia.
Kami juga melihat rangkaian tanda baca yang sangat beragam:
, ; -- , ... ! . ? . .
yang memberitahu kita tentang keadaan emosional yang berbeda dari pahlawan liris. Kita dapat melihat bahwa proses berpikirnya bergerak dari perhatian yang ditunjukkan dengan elipsis, ke ledakan emosi (tanda seru) dan selanjutnya ke pertanyaan utama yang harus dijawab. Menurut seri tanda baca, orang dapat melihat bahwa pahlawan liris tidak acuh pada topik yang dia bicarakan, dan Pushkin berbicara melalui pahlawan lirisnya juga tidak acuh.
Pada akhirnya, saya ingin mengatakan bahwa Pushkin dengan tepat mengangkat masalah kebebasan dalam karyanya dari sisi posisi "Apakah petani membutuhkan kebebasan?", Memaksa pembaca untuk memikirkan masalah ini, dan setuju atau tidak setuju dengan pendapat penulis.
literatur
- 1 Perjanjian Baru WWP Minsk, Belarusia 2007
- 2 Direktori id "ALL" St. Petersburg 2003
- 3 http://www.ref.by/refs/44/9252/1.html
- 4 http://ru.wikipedia.org/wiki/%C4%E5%EA%E0%E1%F0%E8%F1%F2%FB
- 5. http://www.stihi.ru/uchebnik/rifma3.html
- 6 V.E. Khalizev "Teori Sastra" Moskow "Sekolah Tinggi" 1999